Tatiana Vetrova, ¡a la reja!

Para leer la entrevista en su idioma original (inglés), pica aquí

Tatiana Vetrova es una chica rusa con mucho talento dentro de ella. Ha hecho arte en 2D, 3D y fotografía; pero no podemos decir que es una artista con mente limitada con sólo un tema en muchas formas de expresión. Sus dibujos van desde lo inocente y lindos personajes, a hermosos y sensuales personajes, y de vez en cuando encontramos monstruos y seres futuristas. En la fotografía, encontramos algunos de esos elementos; pero está principalmente enfocada en modelos femeninas. Su arte es colorido, brillante, con un excelente manejo de la obscuridad y las sombras, cuerpos perfectamente formados y una bipolaridad en conjunción perfecta entre el bien y el mal, el cielo y el infierno, luz y obscuridad, para crear un mundo donde estas diferencias no existen sino que son lo mismo.

Asura: Gracias por tu tiempo. Es realmente un honor tener a tan gran artista con nosotros. ¿Nos podrías compartir tus inicios? ¿Alguna influencia?

Tatiana: Hola, y gracias por fijarte en mi persona.

Decidí ser una artista cuando tenía 16, y fue una decisión inesperada para todos, incluso para mí misma. Pero era un tipo de voz interior: "Quiero poder dibujar cuadros". No tenía idea de qué trabajo tendría, qué haría después, simplemente me di cuenta que quería ser una artista. Nadie de mi familia compartió este entusiasmo conmigo, así que hubo muchas discusiones; pero no importó, si me decido por algo, nadie puede detenerme.

Así que decidida fui al colegio de arte sin ningún entrenamiento previo, y todo lo que puedo decir, es que fue un milagro que me dejaran entrar (porque era terrible como artista, ni siquiera sabía cómo agarrar un lápiz o cómo usar las pinturas). Quizá fue una ayuda del destino. Estoy segura, de hecho.

Así que estudié artes tradicionales; pero luego me di cuenta que no era lo que quería. Ese fue el motivo por el cual fui una terrible estudiante y no puedo afirmar que haya aprendido mucho ahí. Aprendí a "aprender", sip, pero después de mi graduación en 2008 era todavía una artista terrible. Pero me di cuenta de lo que realmente quería, que amo esas imágenes fantásticas, tenebrosas y obscuras mucho más. Y arte digital, por supuesto. Debe sonar gracioso; pero todavía en el 2007 yo no sabía que la mayoría de las imágenes que me gustan fueron creadas con computadoras y Photoshop. Honestamente.

Me compré mi primera tableta (marca Genius, todavía lo recuerdo, y oh Dios, no la recomendaría a nadie) y empecé a estudiar arte digital... y otra vez desde cero. Y fue un largo y duro camino para salir del infierno. Y todavía lo es.

Sobre mis influencias...

Primer nombre: Brom. Gerald Brom. La primera vez que vi su arte yo tenía 13 ó 14 años, y oh Dios, inmediatamente se volvió mi artista favorito, incluso ahora es mi favorito por mucho. Estoy segura que puedes encontrar su influencia en mis obras. Como todos he visto obras de Boris Vallejo y su esposa, Frazetta y otros titantes del arte fantástico; pero nadie me ha impresionado como Gerald Brom.

Después, todas esas películas que vi cuando era niña. Como "The Crow" (El cuervo), "Interview with the vampires" (Entrevista con el vampiro), "Neverending story" (Historia sin fin), las películas de Tim Burton, películas basadas en los libros de Stephen King... etc. Ves, fui una niña muy rara, no vi películas de nenas, fui fanática de Robocop y Terminator, y de Universal Soldier (Soldado universal) y Back to the Future (Volver al futuro). De acuerdo, vi películas animadas de Disney también. Y lo sigo haciendo, seguro. Pero en su mayoría crecí con lo fantástico, la fantasía, y las cosas obscuras y tenebrosas.

Luego tuve influencias de artistas tradicionales, como Vrubel, El Greko, Semiradsky y Rembrandt... y muchos más por supuesto. Seguro las bellas artes y todos esos increíblemente asombrosos artistas.

A: ¿Qué te inspira o cuál es tu musa para hacer tus obras?

T: Eeeh... ¿la vida? En realidad no puedo decir que "algo" me inspire, porque el arte es un modo de vida para mí. No necesitas una musa para respirar, dormir o algo. Sí, seguro, algunas veces siento algo así como un "sentimiento especial", después de ver buenas películas/artes/fotografías, es cuando pienso "caramba, quiero hacer algo así, es asombroso" (pero es regularmente arte de fanáticos). Como después de jugar "Batman Arkham Origins" finalmente encontré un tiempo para dibujar como fanática al Joker (Guasón en América, Comodín en España), porque realmente estoy impresionada con este personaje en esta serie de juegos. O después de reuniones y talleres con artistas estás llena de energía y sólo necesitas dibujar algo justo ahora o tu mente simplemente explotará, ¿conoces ese sentimiento? Pero no es que necesite inspiración todo el tiempo.

Realmente no entiendo a la gente que necesita estar inspirada para dibujar algo. Vamos, si el proceso (y el resultado) de la creación no te inspira lo suficiente ya, quizá debas encontrar algo más por hacer.

A: ¿Cómo es la situación del arte en Rusia? ¿A la gente le gusta y apoya al artista o simplemente los ignoran? ¿Cómo te sientes ante esta situación?

T: Una pregunta difícil. Todo es complicado aquí. Todo lo que puedo decir de los rusos, es que somos buenos teniendo semillas creativas y de belleza adentro, y que somos buenos matándolas.

Educación: Nuestra educación es grandiosa si queres ser un pintor tradicional realista, si te gustan las bellas artes. Pero es absolutamente inútil en el siglo XXI, porque nadie te enseña cómo trabajar en las industrias modernas, como en la industria de los juegos o películas. Si quieres trabajar como un artista conceptual, ve y enséñate a ti mismo. Pero si quieres pintar paisajes o retratos vivos de personas, nuestra educación es la mejor. Te da todo en técnica pero nada en creatividad. Aquí en Rusia hay algunas escuelas que pueden enseñar pintura digital y arte conceptual; pero sólo están en Moscú. Dos escuelas en una ciudad. ¿Te das cuenta de lo grande que es Rusia y de lo ridículo de esta situación?

Trabajo... es complicado también. Tenemos grandes oportunidades y una mala situación al mismo tiempo. Lo siento, mi inglés (idioma original de la entrevista) no es lo suficientemente bueno para explicarme, así que me callo.

Pero en realidad no está tan mal aquí. Simplemente... Rusia es un país de contrastes, en cada área del vivir, del trabajo y del comportamiento. Todo es grandioso y pésimo al mismo tiempo.

A: En el arte, el mensaje que la gente recibe no suele ser el mismo que el artista desea compartir. ¿Tienes algún mensaje o algo especial que quieras compartir al mundo y que nadie ha visto todavía?

T: No puedo decir que tengo un mensaje para la gente. No estoy en esas ondas filosóficas, sólo quiero compartir mi visión de la belleza. Amo dibujar lo que dibujo, amo crear personajes y pensar acerca de sus personalidades... si no te gusta este mundo, dibuja el tuyo :) y eso es exactamente lo que hago, tratando de crear mi propio mundo. Y si la gente ve algún mensaje ahí, incluso si no pongo un mensaje en eso, estoy de acuerdo con eso. Me honra que a la gente le guste mi trabajo, eso es todo.

A: ¿Algún artista o persona que admires?

T: Admirar... a muchos. No sólo artistas, aunque sí a muchos de ellos por supuesto. Admiro a Gerald Brom, es mi favorito por mucho. Sergey "Peleng" Kolesov y Max Kostenko -personas increíblemente talentosas, estoy orgullosa de que sean rusos-. Paul Richards, me gustaría tener su estilo de pensamiento y de diseño. Virginie Ropars -artista de muñecas increíblemente talentosa-.

Eeeh, creo que una lista de personas que admiro será demasiado larga para escribirla aquí. Puedo decir que admiro a los profesionales en todas las áreas de habilidad, artistas de 2D y 3D, fotógrafos, actores y músicos. Sólo sé asombroso y te admiraré, jaja.

Y caramba, admiro a Loki (como Tom Hiddleston) de esas películas de Marvel. No bromeo. Sé que sueno como una boba quinceañera.

A: De tus obras, mis favoritas son “Arachnophobia”, “Soul Eater”, “Watcher” y “Pestilence”; pero ¿tú tienes algún trabajo favorito?

T: Cada trabajo nuevo durante una semana. Jaja, después de eso no puedo amarlo más, necesito seguir en movimiento. "Arachnophobia" fue un buen trabajo, lo suficientemente tenebroso para hacerme sentir orgullosa de él durante algún tiempo, pero vamos, tiene 4 años de edad, mis habilidades ahora son mucho mejores, y no puedo ver mis trabajos viejos sin llorar con lágrimas de sangre. Quizá debería repintar y refinar algunos de ellos.

Todavía me gustan "War" y "Golden Dust", tienen todas las emociones que intenté poner en ellos, y tuve éxito. Y "Banhammer girl", sólo porque amo este personaje y su martillo.

A: ¿Haces arte en otras formas, y cuáles?

T: Eeeeem ¿te refieres a escultura, música o algo así? Nop. Solía ser músico un largo largo tiempo atrás, violín y vocales. Incluso me gradué de la escuela de música infantil (fue una experiencia terrible). Pero ya no más, y no me arrepiento de nada.

Ahora tengo la fotografía como pasatiempo; pero no puedo decir que sea "arte". Es... divertido. Y canto algunas veces, (la mayoría en el baño). Es divertido también. Pero nada serio.

Como sea, todo tiene que ver con el tiempo. Nunca es suficiente. Estoy invirtiendo mucho tiempo en la pintura, y un montón de tiempo viendo películas y leyendo, así que no puedo hacer realmente nada más.

A: ¿Trabajas ahora para una compañía o eres independiente?

T: Ambos. Trabajo de tiempo completo como artista de 2D en "Sperasoft" (una compañía rusa de contrataciones allende la frontera) y hago trabajos independientes a veces. No todo el tiempo, es exhaustivo. Pero seguido. Por ejemplo, trabajo con Paizo Publishing y dibujo personajes para ellos algunas veces (son buenos chicos, estoy feliz de trabajar con ellos). Algunas veces también recibo comisiones de los miembros de DeviantArt, lol.

A: ¿Qué te gusta más, ser parte de una compañía o ser independiente, y por qué?

T: Me gusta como estoy viviendo ahora. Soy parte de una compañía, donde tengo la experiencia de trabajar en diferentes proyectos y gente diferente. Y no estoy sentada dentro de 4 paredes todo el tiempo.

Y soy independiente, donde puedo elegir lo que quiero hacer... y está bien, simplemente soy adicta al trabajo.

A: Vi que haces también videos, como tutoriales, ¿te gustaría ser profesora?

T: Realmente no, si te refieres a "enseñar todo el tiempo". Ser profesor de tiempo completo es una pesadilla, estoy segura. Debes ser una persona muy especial para enseñar todos los días a la gente.

Tengo algunos talleres, y eso está bien, me gusta. Porque es algo de medio tiempo, bueno para analizar lo que puedes y lo que tienes que decir a los demás. Estoy pensando en un pequeño curso de pintura digital o personajes de arte conceptual. Pero sólo después de mi trabajo. Porque soy una artista en primer lugar.

Así que es algo como planes futuros que nunca serán realidad. No lo puedo afirmar ahora.

Es fácil grabar un video, nada de enseñanza, la parte más difícil es no olvidar apretar el botón de "grabar", así que si la gente cree que le es útil, puedo grabar más seguido.

A: Encontré que tienes muchas muñecas, ¿las haces tú o las coleccionas? ¿Qué nos puedes decir de ellas?

T: Sólo las colecciono. Me encanta coleccionar cosas hermosas, libros de arte, figuras de acción, muñecas, etc.

No puedo decir algo especial al respecto. Sólo cosas que me gusta mirar. Soy algo rara, así que... compraría muchas más cosas si pudiera encontrar un lugar para ellas en mi pequeño departamento.

A: Vi que tus fotografías son principalmente de modelos mujeres, sería interesante ver tu arte y estética con varones, como el trabajo que hiciste con la fotografía “Nesterov”, ¿qué dices al respecto? (Como varón, es realmente un misterio cómo nos ven las mujeres, jejeje). Y también, ¿por qué crees que las mujeres son el blanco principal para tales trabajos?

T: Todo es sencillo. Primero, a las mujeres les gusta tener sus fotos mientras son jóvenes y hermosas, vestir ropas bonitas, etc. Ese es el motivo por el cual piden ser fotografiadas. Y eso hago.

Sabes, aquí en San Petersburgo tengo algunos amigos talentosos, "TornHem Studio", son diseñadores de moda alternativa, y a menudo trabajo con ellos como fotógrafa. Y por supuesto, la mayoría de sus clientes son mujeres. Así que, no hay misterio.

Y las mujeres se ven geniales. No puedes discutir contra eso.

Segundo, acerca de esa foto "Nesterov", fue tan espontáneo. Estábamos en sesión de fotos de una colección de ropa con mis amigos, y él simplemente vino al estudio a visitarnos. Y yo dije "está bien, mientras espero a que la siguiente chica esté lista, te puedo fotografíar un poco, pero tu playera se ve horrible así que quítatela". Así es como pasó todo.

Sin misterios otra vez. Siento que vas a estar un poco desilusionado.

No sé, sólo no tengo a muchos amigos varones que quieran tomarse fotos bonitas. Y tampoco clientes. Quizá los varones no lo necesiten. ¿Quién sabe? Yo no.

Así que... si no puedo tomarles fotos a los chicos, los puedo dibujar. Y eso hago.

A: Es realmente interesante ver el arte erótico de una mujer, porque es realmente diferente de los varones. Ellos necesitan tener chicas desnudas, enormes traseros y pechos, falditas; pero a mí personalmente me gusta tu arte sensual porque te enfocas en la fortaleza femenina, y en el interior de las mujeres que pueden atrapar a cualquier chico que quieran sin que deban recurrir sólo a lo físico. ¿Cómo te sientes respecto al hecho de que tienes que cumplir las expectativas de los varones en cuanto a sensualidad para ser conocida y reconocida?

T: Yo nunca llamo a mi arte "sensual". Creo que el único trabajo "sensual" que tengo es "Golden Dust" (porque espero que todos entiendan lo que esa chica calenturienta siente, si entiendes a lo que me refiero).

No necesito "llenar las expectativas de los varones" bla, bla, bla. No lo necesito y no le debo nada a nadie. No me interesan las expectativas de los varones, puedes llamarme egoísta, pero hago lo que quiero. Yo. No "esos chicos de internet". No me interesa que quieran ver senos en mis obras. Y quizá si me preocupara más las expectativas de las demás personas, sería mucho más popular. Pero estoy bien segura que los artistas deben hacer lo que aman, no lo que las otras personas quieren ver (no estoy hablando de trabajo, sólo obras personales. Trabajar por dinero es... trabajo por dinero, tú sabes).

Es imposible satisfacer las expectaciones y deseos de todos, porque la gente es muy distinta. No tiene sentido. Así que ¿por qué voy a gastar mi tiempo buscando la ilusoria oportunidad de la popularidad? Prefiero dibujar otra imagen de mi cabeza. Y creo que a alguien le gustará mi trabajo incluso si no hay senos en absoluto. Incluso si es una sola persona, le agradeceré a esa persona sinceramente.

Acerca de mis personajes, sí, son chicas y chicos fuertes, porque yo verdaderamente respeto a la gente fuerte. Mis personajes pueden tomar decisiones, responsabilidades, y saben lo que quieren. No me gusta la debilidad moral, una belleza interior tiene siempre más importancia para mí que la coraza externa. Dibujo personajes que me gustaría ser, quizá.

A: Encontré una fotografía tuya “Dr. Jekyll and Mr. Hyde”. ¿Te sientes así, tienes algo adentro escondiéndose y que quiera salir para ser libre?

T: Jaja, era sólo un buen nombre para esa foto.  No era mi idea o algo, sólo posando para mi buena amiga, mientras ella practicaba. 
De todas maneras, estoy segura que todos tienen un lado obscuro y uno luminoso. Alguien luchando con su lado obscuro, alguien disfrutándolo. Soy de las que lo disfrutan, de hecho.

A: En uno de tus videos escuché música de metal. ¿Cuál es tu música favorita?

T: No lo vas a creer; pero... es el metal. Mayoritariamente el rock gótico; pero no sólo ese. Música clásica también, amo las voces hermosas.

Hmmm, puedo enlistar lo que tengo ahora en mi reproductor:

Korn, Charon, Within Temptation, Oomph (ooh los adoro), Disturbed, Panic At The Disco, Fall Out Boy, Five Finger Death Punch, Game of Thrones OST, Nightwish, Florence and The Machine, Hurts, Marilyn Manson, Two Steps From Hell, Cradle of Filth, In Extremo (y algunos otros, me cansé de mencionarlos, lol), esta es la música que amo, sip. Algunas de estas bandas las he escuchado por 10-15 años, desde que era adolescente.

A: ¿Dónde te puede contactar la gente y en qué idiomas?

T: Ruso e inglés. Mi inglés está muy lejos de ser perfecto, así que si la gente quiere contactarme, debe estar lista para eso, jajaja. Pero algunas personas en Facebook me escriben en español o italiano, y cada vez que veo eso les contesto en inglés "hey guys, I don't speak it, english please" (hey chavos, no lo hablo, inglés por favor) (es realmente molesto, sabes).

Y dónde... Oh, en muchos lugares. Mi página http://tatianavetrova.com/. Mi cuenta en CGHub http://northernchild.cghub.com/. Mis cuentas en las redes sociales como Facebook http://www.facebook.com/darthvetrova, DeviantArt http://vetrova.deviantart.com... eeeem, déjame pensar... incluso a través de mi canal de Youtube http://www.youtube.com/user/Symphologic. Ves, si queres encontrarme, es realmente fácil.

A: ¿Algún mensaje final a los lectores?

T: La práctica hace al maestro.

Deben entender, que deben trabajar muy duro si quieren ser grandes artistas. Y llegar a ser uno bueno requiere mucho tiempo. Demasiado. Así que no se desilusionen si no ven una mejora después de 3 meses de pintura. Esperen tres años. Todo depende de ustedes.

Sean chicos fuertes, porque ser un artista no es un modo de vivir fácil. Pero es maravilloso.

To the grille, Tatiana Vetrova!

To read the translation to spanish of this interview, click here

Tatiana Vetrova is russian girl with a lot of talent inside of her. She has made art in 2D, 3D, photography, but we can’t say she is a limited mind artist with only one theme in many way of expression. Her drawings go from naive, cute characters, to beautiful, sensual characters, and some times we find monsters and future beings. In the photography, we find some of those elements, but it is mainly focused on female models. Her art is colorful, brightly, with excellent manage of darkness and shadows, bodies perfectly formed and a bipolarity with perfect junction of good/evil, heaven/hell, light/darkness to create a world where such differences doesn’t exist but are the same.

Asura: Thank you for your time. It’s really a honor to have such a great artist with us. Could you please share with us your beginnings? Any influence?

Tatiana: Hello, and thank you for attention to my person.

I decided to be an artist when I was 16, and it was very unexpected decision for everyone, even for myself. But it was kind of inner voice "I want to be able to draw pictures". I had no any idea what job will I have, what should I do later, I just suddenly realize that I want to be an artist. No one in my family shared this enthusiasm with me, so there was a lot of discussions, but no matter what, if I decide something - no one can stop me.

So I decided went to art college without any prepare trainings, and all I can say - it's kind of miracle they let me in (cause I was terrible as an artist, even didn't know how to hold pencil or how to use paints). Maybe it's a hand of fate. I'm sure it is, indeed.

So I was studying traditional arts, but later I realize that it's not what I want. That's why I was terrible student and can't say I learned a lot from there. I learned "how to learning", yep, but after graduation in 2008 I still was terrible artist. But I realized what exactly I want, that I love all those fantasy, dark and creepy pictures much more. And digital art of course. It may sounds funny, but till 2007 I even didn't know that mostly all pictures I like was created with computer and Photoshop. Honestly)

I've bought my first tablet (Genius, I still remember it, and oh god, I wouldn't recommend it to anyone) and start to study digital art.. and just art from zero again. And that was like long and hard way out of hell. And it still is.

about influence...

Fisrt name - is Brom. Gerald Brom. First time I saw his art when I was 13 or 14 years old, and oh god, he immediatly became my favorite artist, and even now he's my favorite so far. So I'm pretty sure you can find his influence in my works. As everyone I saw works of Boris Vallejo and his wife, Frazetta and other titans of fantasy art, but no one impressed me like Gerald Brom.

After that - all those movies I watched since I was a child. Like "The Crow", "Interview with the vampires", "Neverending story", Tim Burton's movies, movies based on Stephen King's books.. etc. See, I was weird child, I didn't watch girlish movies, I was a fan of Robocop and Terminator, and Universal Soldier and Back to the Future. Okay, I watched Disney animated movies too ))) And I do it now, be sure. But mostly I was raised with the fantastic, fantasy, dark and creepy things.

Later I had some influence from traditional artist, like Vrubel, El Greko, Semiradsky and Rembrandt.. and a lot of ohers of course. I still sure fine arts and all those artists incredibly awesome.

A: What’s the inspiration or your muse to create your work?

T: eeeh.. life? Actually I can't say "something" inspires me, cause art is a way of living for me. You don't need a muse to breath, sleep or something. Yes, sure, sometimes I feel something like "special mood", after watching good art/movies/photos, when I think "gosh, I wanna do something like that, it's awesome" (but it's often about fanarts). Like after playing "Batman Arkham Origins" game I finally found a time to draw Joker fanart, cause I'm really impress of this character in this game series. Or after artist's meeting and workshops you're full of energy and just need to draw something right now or your mind just will blow out, you know that feeling? But it's not like I need inspiration all the time.

I really don't understand people who need to be inspired to draw something. Come on, if the process (and result) of creation doesn't inspire you enough already, maybe you should find something else to do.

A: How is the situation of the art in Russia? Do the people like it and support the artist or do they just ignore them? How do you feel about this situation?

T: Such a difficult question. Everything is complicated here. All I can say about Russians -we're great in having seed of creation and beauty inside, and we're great in killing it.

Education: our education is great if you want to be traditional realistic painter, if you love fine arts. But it's utterly useles in 21th century, cause no one teach you how to work in modern industries, like game industry or movies. If you want to work as concept artist - go and be self taught. But if you want to paint landscapes or people portraits from life - our education is the best. It gives you everything about painting techniques, but nothing about creativity. Here is some schools in Russia, where people can teach digital painting and concept-art, but it's only in Moscow. Two schools in one city. Do you realize how big is Russia and how ridiculous this situation?

Work... it's complicated too. We have great opportunities and and bad situation at the same time. Sorry, my English isn't enough to explain i,hat so I just shut up.

But actually it's not that bad here. Just...Russia is a country of contrasts, in every areas of living-working-behaving. Everything is great and worse here at the same time.

A: In the art, the message that the people receive may not the same that the artist wants to share. Do you have a message or something special that you want to share to the world, and that nobody has seen yet?

T: I can't say I have a message for people. I'm not in that philosophical stuff, I just sharing my vision of beauty. I love to draw what I draw, love to create characters and think about their personalities... if you don't like this world, draw your own :) and that's exactly what I do - trying to create my own world. And if people see some message there, even if I didn't put it in - I'm fine with that. I'm honored that people like my work, that's all

A: Any artist or person that you admire or look up to?

T: Admire... a lot. Not only artist, but mostly them of course. I admire Gerald Brom, he's my favorite so far. Sergey "Peleng" Kolesov and Max Kostenko - unbelievably talended persons, I'm proud of they're Russians. Paul Richards - wish I could have his way of thinking and desighning. Virginie Ropars - incredibly skilled doll artist.

Eeeh I think a list of people I admire will be too long to write it here. I can say I admire professionals in all areas of expertise - 2D and 3D artists, photographers, actors and musicians. Just be amazing - and I will admire you, haha.

And gosh, I admire Loki (as Tom Hiddleston) from those Marvel movies. Not kidding. I know I sound like a silly 15 year old girl))))

A: From your works, my favourites are “Arachnophobia”, “Soul Eater”, “Watcher” and “Pestilence”, but do you have any favorite work?

T: Every new work for about a week. Haha, after that I can't love it anymore, I need to move on. "Arachnophobia" was a good work, creepy enough to make me proud of it for some time, but come on, it's 4 years old, my skills now much better, and I can't look at old works without crying with bloody tears. Maybe I should repaint and refine some of them.

I still like "War" and "Golden Dust", it's all about emotions I tried to put in, and I succeed. And "Banhammer girl", just because I love this character and her hammer.

A: Do you make art in other forms? Which?

T: eeeeem you mean sculpture, music or something? Nope. I used to be a musician long long time ago, violin and vocals. Even graduated child music school (that was terrible expirience). But not anymore, and I don't regret anything.

Now I have photography as a hobby, but I can't say it's "art". It's... fun. And singing sometimes (mostly in bathroom))). It's fun too. But nothing serious.

Anyway it's all about a time. It's never enough. I'm spending too much time painting pictures, and a lot of time watching movies and reading, so I'm not really able to do anything else.

A: Are you working for any company right now or are you freelancer?

T: Both. I work as full-time 2D-artist in "Sperasoft" (russian outsource company) and take some freelance job sometimes. Not all the time, it's exhaustive. But often. For example - I work with Paizo Publishing and draw characters for them sometimes (they cool guys I'm happy to work with). Sometimes I even do take commissions from DeviantArt members, lol.

A: What do you like most, being part of a company or a freelancer, why?

T: I like the way I living right now. I'm a part of company, where I have experience to work with different projects and different people. And I'm not sitting in 4 same walls all the time.

And I have freelance, where I can choose what I want to do, and... ok I'm just workaholic.

A: I saw you make also videos, as tutorials, do you want to become teacher?

T: Not really, if you mean "teaching all the time". Being a full-time teacher is kind of nightmare, I'm sure. You must be very special person for teaching people every day.

I had some workshops, and it's fine, I like it. Cause it's part-time thing, good way to analyze what you can and what you have to say to others. I'm thinking about short course of digital painting or character concept art. But only after my job. Cause I'm an artist in a first place.

So it's all kind of future plans that may never come reality. Can't say now.

It's easy to record video, nothing about teaching, the hardest part is not to forget to push that "record" button, so if people think it's useful for them, I can record it more often.

A: I also found that you have a lot of dolls, do you make them or do you collect them? What can you tell me about them?

T: Just collecting. I love to collect beautiful things - artbooks, action figures, dolls etc.

I can't say anything special about that. Just stuff i like to watch on. I'm some kind of geek, so... I would buy much more stuff if I were able to find a place for it in my small apartments.

A: I saw that your photographies are mainly of female models, it would be interesting to see your art and aesthetic with males, like the work you did with the photography “Nesterov”, what do you say about it? (As a man, it is really a mystery how you women look us, hehehe) And also, why do you think women are the main target for such works?

T: Everything is easy. First - women likes to have their photos while they young and beautiful, likes dressed in fancy clothes, etc. That's why they ask to photoshoot them. And I do it.

You know, here in Saint Petersburg I have some very talented friends "TornHem Studio", they are alternative fashion designers, and I often work with them as a photographer. And of course most of it's clients are women. So - no mysteries.

And women looks cool. You can't argue with that.

Second - about that "Nesterov" photo, it was so spontaneous. We were shooting clothes collection with my friends, and he just came to studio to visit us. And I said "okay, while I wait for next girl be ready, I can shoot you a bit, but your t-shirt looks awful so get it off". That's how it all happened.

No mysteries again. I feel you may be a bit dissapointed.

I don't know, I just have no a lot of male friends who would like to have fancy photos. And no clients. Maybe males don't need it. Who knows? Me not.

So.. if I can't photoshoot guys, I can draw them instead. And I do.

A: It’s very interesting to see the erotical art of a woman, because it is really different from men. The men needs to have naked girls, huges butt and boobs, tiny skirts, but I personally like a lot your sexy art, because you focus on the female strength and inner-self of the women that can catch any guy they want without being just physical. How do you feel about the fact that you need to fulfill the men expectation of the sensuality in order to be recognized and known?

T: I never call my art "sexy". I think the only one "sexy" work I have is "Golden Dust" (cause I hope everybody understand what that horny girl feels, if you realize what I'm talking about).

I don't need " to fulfill the men expectation" blah blah blah. I don't need and don't owe anything to anyone. I don't care about men expectations, you may call me egoistic, but I do what I like. I. Not "that guys from internet". I don't care they want to see boobs on my artworks. And maybe if I was more careful with expectations of other people, I would be much more popular. But I'm pretty sure that artist must do what he love, not what other people want to see (I'm not saying about job, only personal works. Work for money it's... work for money, you know).

It's impossible to try satisfied everyone's expectations and wishes, cause people very different. It's pointless. So why should I waste my time catching this illusory chance of popularity? I'd prefer to draw another one picture from my head. And I believe someone will like my work even if there is no boobs at all. Even if it will be just one person - I'll thank this person sincerely.

About my characters - yes, it's strong girls and guys, cause I truly respect strong people. My characters can make decisions, takes responsibility, and know what they want. I don't like moral weakness, and inner beauty have always been more important to me then the outer shell. I draw characters I would like to be, perhaps.

A: I found a photography of yourself “Dr. Jekyll and Mr. Hyde”. Do you feel that way, do you have something hiding inside of you that wants to go out and be free?

T: Haha it was just a good name for that photo. It wasn't my idea or something, just posing for my good friend, while she was practicing.

Anyway I'm sure everyone has dark and light sides. Someone fighting dark side, someone enjoing it. I'm the one who enjoy, indeed.

A: In one of your videos, I hear metal music. What music is your favorite?

T: You don't believe, but... it's metal music)))) Mostly kind of gothic metal and gothic rock, but not only. Classic music too, I love beautiful vocals.

Hmmm I can list what in my player right now

Korn, Charon, Within Temptation, Oomph (ooh I adore them), Disturbed, Panic At The Disco, Fall Out Boy, Five Finger Death Punch, Game of Thrones OST, Nightwish, Florence and The Machine, Hurts, Marilyn Manson, Two Steps From Hell, Cradle of Filth, In Extremo (and some others, tired of listing, lol)

this is music I love, yep. Some of these bands I listen for a 10-15 years, since I was a teenager.

A: Where do the people can contact you, and in which languages?

T: Russian and English. My English far from perfect, so if people want to contact me, they must be ready for that, hahaha. But some people on Facebook write me in Spanish or Italian, and every time I answer in English "hey guys, I don't speak it, english please" (it's really annoying, you know)

And where... Oh, tons of places. My website http://tatianavetrova.com/

my CGHub account http://northernchild.cghub.com/

accounts in social webs like Facebook http://www.facebook.com/darthvetrova

DeviantArt http://vetrova.deviantart.com

... eeeem let me think...even through my Youtube channel http://www.youtube.com/user/Symphologic. See, if you want to find a way to contact me - it's really easy.

A: Any final message to the readers?

T: Practice makes perfect.

You should understand, that you must work very hard, if you want to be great artist. And becoming good artist takes a lot of time. A lot. So don't be dissapointed if you don't see level-up after 3 months of painting. Wait for three years. Everything depends only of you.

Be strong, guys, cause being an artist is not easy way to live. But it's gorgeous way.

Entre Danzones y Huapangos

En la barra del bar,
se afina el repertorio.
Incisivas melodías
donde el bochorno no tiene lugar,
y a los corazones hace cirugías.

Entre el azar y el danzón,
los cuerpos empapados de sal
no cesan de bailar…

Sones trovas y guapangos
reviven con osadía
pasados recuerdos…
Un mal de amores,
un viejo soneto
de pasiones y rencores.

Un rompecorazones,
una rosa entre sus dedos,
una dama hipnotizando

con el vaivén de sus caderas,
meciéndose, seduciendo…

Al ritmo pasional del tumbao,
la rosa finamente, de repente.
Su melena adorno.
El rompecorazones así la enamoro…

Al sonar de la lira,
todo tema es libreto.
Aunque parezcan sin sentido,
del malestar es remedio.

Y de las penas llorando reímos.
A la luna ponemos velo,
cuando el horizonte
de fuego rojo pinta el cielo…

Cuando la pasión se viste de polizonte
y anhela la noche…
como la luz, el ciego.

Por Christian García.

Making love:

Una mirada hacia el infinito incandescente y luminoso,
un dejo de extravío en tus ojos atormenta mi pasión.
La noche caerá en este basto mundo de incoherencias,
iluminando la claridad de las mentiras regadas por tus labios
ávidos de lujuria y desesperación.

Marcas con tus uñas los senderos,
ahogados de gemidos lastimeros,
que llenan tus oídos como una melodía
satírica de mis palabras de amor.

Llegas y ríes con total simplicidad,
como si fuese un bufón que alegra a la corte
de un altivo y estúpido rey,
el cual cree que todos aquellos vasallos le son fieles.

Al igual que tú piensas que mi amor será fugaz.

Motivado por tu pálida piel besaré tu alma,
dotándola de quemante frió infernal,
que aunado a los suspiros,
traerán consigo calor para tus muslos esperanzados de
abrigar la inmortalidad de mi existencia.

Deslizando mis sentidos por tu lienzo,
para descansar en las pequeñas elevaciones que erguidas
me invitan a cobijarlas con la húmeda extremidad de mis palabras.

Por Raziel Soul R.

Painless Sex

Han pasado algunas semanas desde nuestro encuentro y aún tengo el sabor de tu piel en mis labios. Habías tenido un accidente y dos días después te llevaron a mi "zona", entré y te vi tendido en aquel incómodo lecho; estabas apenas cubierto por una delgada manta, ensangrentada por culpa de algunas heridas que aún no cicatrizaban.

Me acerqué y al ver tu rostro un espasmo recorrió mi cuerpo, tu pálida piel contrastaba con aquel negro cabello que caía a raudales por tus hombros y por tu faz. Las heridas de la misma, aunque grandes y profundas, permitían darme cuenta de lo bello que eras, el olor que tu cuerpo desprendía activó todo mis sentidos, estarías bajo mis cuidados personales las siguientes cuatro horas, así que decidí divertirme un rato contigo: Descubrí tus encantos de un sólo tirón a la sábana. Mi nariz pasó por tu piel al igual que mi lengua. Me detuve y caminé hacia la puerta –mejor cierro con seguro– pensé; no era conveniente que nos descubriesen en tan comprometedora escena. Regresé a ti, lamí con urgencia tus heridas, entraba en ellas embriagándome del sabor tan penetrante que me brindaban mientras despojaba a mi cuerpo de tan estorbosas ropas; con mis manos urgí tu piel, la mordí, te desee más y más a cada beso, a casa susurro, a cada gemido. 

En mi desesperación mordí tus labios, ya que era tan excitante el tratar de que entrases en mí, más aún ante la dificultad de estar en cuclillas sobre ti en tan reducido espacio, debido al éxtasis del momento no reparé y sustraje un poco de tu carne: Una gota de sangre purulenta escurrió de tu herida. Y con desgano comprendí que no podrías poseerme, así que decidí hacerlo yo; con gusto bajé a tu miembro, jugué con él por un rato ayudado por mi boca, mi lengua... mis manos. Con dificultad nuevamente subí a la plancha, lubriqué aquella divina entrada con mis labios y te penetré con la mínima delicadeza debido a la catarsis de la que era objeto. Entré y salí con fuerza, con pasión, trataba de no gritar pero me era casi imposible, y tus heridas se habrían más y más a cada embestida, expulsaban líquidos putrefactos de los que mi boca disfrutó, y con mis uñas perforé tu piel, desgarrándola a mordidas.

Tu cuerpo se tensó por el rigor mortis, apretaste mi miembro con tu ano de tal forma que una corriente eléctrica recorrió mi cuerpo entero y eyaculé dentro de ti placenteramente...

Exactamente a las 4 horas vinieron por ti, terminé la autopsia a tiempo a pesar de lo anterior. Pero mi alma se fue contigo, asistí al sepelio y lloré cuando bajaban tu ataúd a esa oscura y fría morada... no te he podido olvidar. Por ello estoy aquí.

Ya sólo faltan unos cuantos centímetros, tan sólo unos cuantos y daré con tu féretro. Te sacaré de ahí y estarás conmigo, a mi lado por siempre; e incluso hoy te disfrutaré más, ya que tu piel estará un poco más jugosa.

Por Raziel Soul R.

¡Vive!

Desafía al mismo Satán a un verso,
si recobrar el infierno es tu meta.

Aférrate a la estela
incandescente de un cometa.
Conecta tu jornal nocturno,
la primavera vuélvela invierno.

Oriundo de la tribu de los Moribundos,
Vive en la guarida, Frágil burbuja.
Si tu herida es la vida.

Únete a los zombis de cualquier religión,
es tu decisión, condénate al amen.
Aférrate en encontrar la nueva Jerusalén.
Haz fila por tu lugar en el Edén.

Eyacula tu odio más sincero
al lobo que te confundió con un cordero.
Roba la gallina al jornalero,
saca tu niña interior del ropero
si eso te place, si así te sientes entero…

Mas vive con fervor, prendiendo fuego
a tu rabia interior, y no con pavor,
condenado a vivir, infeliz y con temor.

¡Vive!

Por Christian García.

Cualquier cosa, menos un traidor…

Brota discreto
uno que otro pelo idiota
regado en la cabellera escasa
del mogollón judicial.

Increíble y vulgar rutina,
común zanja de asfalto,
atrapar una carente vida,
llenar vacios con alcohol y cocaína.

Arrebatar
un pedazo de alegría ajena,
masticarla, y escupirla.
Mezclar con saliva
carente de papilas
y vómito azul uniformado,
bien lustrado,
para tener al pueblo,
reprimido y controlado…

Violar la promiscua noche,
eliminar,
cualquier mancha de evidencia.
Recorrer lo más recóndito
y oscuro del abuso.

Ocultar el llanto de tortura,
ahogar en mares de alcohol,
la conciencia ya sorda,
insensible,
derrapando en tan frágil burbuja
para así, depurar la técnica.

Que importa los caídos,
llevan consigo,
el gafete autorizado,
el zapato bien lustrado,
el mazo de autoridad.

Tráfico de bestias,
perros fieles al silbido,
alistando el ladrido.
Cavernícolas,
con el hueso bajo el brazo,
derramando pena ajena,
acumulando el rencor del karma,
fastidiando al sol,
asaltando a la luna…

Apostando el orgullo y la vida
por un puñado de hijos de puta,
que convirtieron
Avenida Independencia
en callejón sin salida.

Un juego de azar,
contra el hambre de ser alguien.
Ganar el placer momentáneo,
vengarse del puto pasado
a cambio de esclavizar el alma…

Y morir detrás,
de un maldito uniforme,
una y otra vez,
cada día, cada caída.
Mil veces llorar contra el espejo,
y mil veces destrozarlo,
hasta pulverizar
el maldito recuerdo,
la promesa a ti mismo
de ser cualquier cosa
menos un traidor…

Por Christian García.

Similitudes en los pensamientos de Tales y Anaximandro con las cosmogonías egipcia y mesopotámica

Existen coincidencias entre las teorías de Tales de Mileto y Anaximandro con los pensamientos religiosos de civilizaciones como la egipcia y la mesopotámica. Tales proponía el agua como elemento primordial del cual todas las cosas surgen y al que todas regresan al final; además de mencionar que la tierra flota sobre el agua. Anaximandro por su parte, proponía que el origen de todas las cosas no venía de un elemento determinado; sino de algo inabarcable e infinito que provee de movimiento a todas las cosas, algo indeterminado de donde surgen los contrarios, el principio que da orden al caos, lo llamó apeirón. Quizás en el caso de Tales el principio único y húmedo del que todo surge no sea más que el reflejo de la influencia del pensamiento religioso egipcio sobre el filósofo, pues en algunas reseñas sobre su biografía se mencionan supuestos viajes a Egipto en donde Tales aprendió geometría. Por otra parte para ambos filósofos, la influencia pudo haber llegado por el intercambio comercial y cultural que se vivió en toda la zona de la Anatolía. De esta manera es como transformaron estos conceptos religiosos despegándolos de su origen mitológico para llevarlos al campo de lo racional. 

En el pensamiento religioso egipcio se habla de un principio único del que todo proviene, las “aguas primordiales” llamadas Num, el principio caótico que contiene el potencial de la vida, simbolizado por aguas caóticas. Estas aguas primordiales son descritas como un océano infinito que abarca todo el universo; sin embargo, este océano por sí mismo no puede crear la vida, ni el día ni la noche. Para ello es necesario un demiurgo, al que llaman Atum, quien posee un conocimiento total pudiendo anunciar el destino universal. Por medio de su palabra y toma de conciencia de su propia existencia comienza a surgir todo del Num. Atum es el creador del mundo y su destructor. 

En algunos textos sagrados se narra el despertar del demiurgo como en el libro de la destrucción de Apophis (la serpiente del caos): “Así habla el señor universal: Cuando yo vine a la existencia, el ser vino a la existencia; yo vine a la existencia en forma de Kapri (el sol naciente, literalmente el que deviene), que vino a la existencia cuando la primera vez…”. Así también se narra algo similar en la Estela de Chabaka, de fines del siglo VIII a.C. en la que se transcribió un papiro muy antiguo cuya edad es difícil precisar. En ella se narra que el demiurgo Atum se transforma en el artesano Ptha, pensándose a sí mismo. En seguida Ptha pensó a los otros seres, luego los pronunció y de este modo éstos vinieron a la existencia. “El corazón y la lengua han ejercido su poder sobre todo porque Ptha está dentro del cuerpo (en tanto que es corazón) y dentro de la boca (en tanto que es lengua) de todos los dioses, los hombres, los animales, los insectos y de todo lo que vive en general, que piensan y ordenan todo lo que él quiere”. Después de la creación por medio del demiurgo, las aguas primordiales rodean la Tierra y son el origen de las aguas subterráneas que marcan el límite del mundo de los vivos y el de los muertos.

Los dioses que son creados por el demiurgo no pueden superarlo en poder, ya que se ven limitados a una esfera particular, como ocurre con las fuerzas naturales. Esto mismo se encuentra en la mitología mesopotámica, principalmente en lo que fue la cultura sumeria. Las aguas primordiales eran llamadas Absu, aguas caóticas puestas en orden por medio de Anu, dios primordial. Posteriormente los dioses son creados como representantes de las fuerzas de la naturaleza, cada uno debe avocarse a su labor para ayudar a conservar el orden, sin llevar acabo otra acción que esté más allá de los deseos de Anu. Tanto en el pensamiento egipcio como en el mesopotámico, los dioses se ven muy cercanos a los hombres y lejos están de poseer un poder infinito. Son tan débiles e impulsivos como los seres humanos, por ello mueren sin poder escapar a su destino como lo marca el eterno retorno, para posteriormente volver a nacer. Incluso no se habla de eternidad en el sentido de algo imperecedero; sino de algo de muy larga duración comparado con la vida de una persona, por ello los dioses también mueren. Sin embargo, lo único a lo que pueden llamar realmente eterno es el principio cósmico de generación y destrucción del que algo nuevo vuelve a surgir para repetir el mismo ciclo, y en el que se ve incluido todo ser de la creación. “Lo que es arriba es como abajo, el destino humano es su reflejo”.

Estas son algunas de las coincidencias que encuentro en las teorías de los filósofos de Mileto y el pensamiento religioso de las culturas con las que tuvieron contacto comercial y cultural las personas de la Anatolia y que posiblemente hicieron llegar a oídos de Tales y Anaximandro parte de su cosmogonía. Por otra parte, el texto aquí presentado es muy breve y no se extiende en el pensamiento de los filósofos (cosa que haré en otro ensayo); sin embargo dejo los libros consultados para su elaboración en los que se puede indagar y obtener una opinión propia sobre el tema.

Por Laura Ochoa

Fuentes:

Henrri-Charls Puech. Las religiones antiguas Vol. 1. Siglo XXI

Henrri-Charls Puech. Las religiones antiguas Vol. 2. Siglo XXI

Diálogos con la obscuridad

-"Tú que eres antes que la luz, eres a pesar de la luz, y persistes después de la luz, dime, pues has de tener sabiduría eterna e infinita, dime, ¿por qué la gente es tan prejuiciosa?".

-"Vamos a ver si sabes lo que me estás preguntando. ¿Qué es un prejuicio?".

-"Dejarse llevar por los estereotipos".

-"No. Un prejuicio es un juicio previo".

-"¿Acaso no es lo mismo?".

-"Lo mismo no es lo igual. Da lo mismo que bebas un agua de limón a que bebas un agua de naranja; pero no es igual. Por lo tanto, dejarse llevar por los esteretipos, sin razonar, es de gente tonta, incapacitada de la facultad de análisis. Un prejuicio, en cambio, es un atajo al razonamiento".

-"¿Cómo?".

-"¿Sabías que el fuego quema?".

-"Sí".

-"¡Qué mentalidad la tuya, tan prejuiciosa, te dejas llevar por estereotipos, eres un ser imbécil que no eres capaz de abrir tu mente! ¿Qué tal si el fuego congela? ¿Has tocado a todos los fuegos del mundo? No puedes ni debes generalizar".

-"¿Te estás burlando de mí?".

-"Por supuesto. Todo fuego quema, un prejuicio de ver algo en llamas es un atajo de que hay peligro, y hay que actuar con cautela. De igual manera, la gente tiene prejuicios porque tiene miedo. Saben que los metales punzocortantes hacen daño. ¿Qué quieres que piense la gente cuando ve a alguien con más puntas que un alfiletero?".

-"¿Entonces debo actuar como todos y dejar de ser yo, perder mi personalidad, dejar atrás mis gustos para que la gente no tenga miedo de la novedad?".

-"No. Todo lo contrario, si realmente amas ser lo que eres, si realmente amas lo que te gusta, y disfrutas siendo quien eres, demuestra que no hay motivos para temer, demuestra que no hay peligro, demuestra que todo lo que tú simbolizas, es algo digno de admiración y respeto. Si no eres capaz de eso, mejor déjalo, ya que harás todo lo contrario a lo que buscas, pues la gente tendrá, confirmará y reconfirmará la mala imagen que tienen".

-"¿Es esto posible?".

-"Es difícil; pero no imposible. ¿Quién diría que la democracia sería vista como algo malo? Sin embargo, ahora, nadie cree en ella debido a que no se respeta la voluntad del pueblo, o el pueblo no tiene voluntad para hacerla válida, y en el peor de los casos, significa la invasión militar de un pueblo para sacar recursos en favor de los avaros. Es más fácil destruir que construir; pero así como se ha destruido la buena imagen de la democracia, se puede crear una buena imagen de algo que se cree malo. No seas tú quien se deje llevar por estereotipos, y rómpelos a tu favor".

-"¿Crees que soy capaz de ello?".

-"Si no fueras capaz, no te habría contestado".

Encontrando la muerte

Obire Mortem, del latín, encontrar la muerte. Banda formada en Guadalajara, Jalisco, México, en el año 2005.

Autoetiquetados como Melodic-Death Metal, en sus canciones notamos unos tintes góticos, gracias a las melodías del teclado y a la voz soprano que los acompaña, logrando una gran mezcla melódica que se torna agresiva y machacante.

Aparecen en escena en julio del 2007 presentándose tanto en Jalisco como en otros estados; Guadalajara, Zapopan, Tepatitlán, Michoacán, entre otros.

Para 2009 lanzan su EP Ephemeral, donde plasman su excelente música, presentando temas que retoman de su anterior proyecto, Veil of Tears, además de canciones nuevas.

Obire Mortem son:
Jenny Ojeda, voz.
Ricardo (Chucky), voz.
Óscar Martínez, voz y bajo.
José Antonio, batería.
Óscar Salcedo, teclado.
Sergio Navarro, guitarra.
Álex Sánchez, guitarra.

Si te intera saber más de ellos y escuchar su música, puedes contactarlos en su página de Facebook

Obire Mortem

https://www.facebook.com/pages/Obire-Mortem/109799225721722

Metal Fest Old School

Se vuelve a repetir la historia y cada vez es más frecuente, a pesar de que en estos tiempos somos más los que decimos formar parte de la escena obscura, parece que hay ideologías de a mentiritas o sólo rebeldes de Facebook. A los eventos de metal ya casi nadie asiste por sentirse muy "true", y la mayoría de los pocos que van, llevan el ego por los cielos. ¿Por que lo digo? Hace 10 años éramos pocos los que conformábamos la escena ya que no había tanta apertura, y los eventos tanto pequeños con bandas locales, y grandes con bandas internacionales, siempre estaban llenos, se sentía el ambiente de hermandad entre los asistentes y eran raras las trifulcas. En la actualidad hay más población de todas las edades, con más libertades para ser y expresar su forma de vida, sin la limitante de la represión de aquellos tiempos; pero ahora que somos más, los eventos lucen casi vacíos o a medio llenar.

El pasado 15 de febrero del 2014 se organizó el Old School Metal Fest, el cual tuvo poca asistencia, se reunió a más de 10 bandas que fueron parte de la vieja escuela de la ciudad de Guadalajara, Jalisco. El evento se tenía planeado que empezara a la 1 de la tarde. Hubo poca asistencia, a pesar de que se eligió un lugar que antaño se llenaba con el festival Mortal Fest. Algunos empezaron a llegar a las 10 de la noche. Lo malo no fue el evento, los que se llevaron la mala calificación fueron algunos de los asistentes. Pocos estaban cerca del escenario apoyando a las bandas, los que llegaron tarde como ya tienen su famita, no quisieron mezclarse con la plebe, permanecían hasta atrás, sin acercarse siquiera al escenario, mostraron su falta de respeto a la escena que los hizo crecer y los colocó donde están ahora. Puedo entender que no se quieran rozar con el público; pero no entiendo para qué van a un evento, sólo a hacer acto de presencia casi al finalizar el espectáculo sólo a que los admiren y luego salir escoltados de sus “seguidores”.

Otro problema fue la desorganización de las bandas al subir al escenario. Muchas tardaron en afinarse más de 20 minutos, por lo cual le quitaron tiempo a los últimos grupos como Sedición y Mortem. Se dio una trifulca cuando los organizadores le recortaron el tiempo a Sedición y pidieron que bajaran del escenario, sus fans se enardecieron y empujaron las barras de contención, todos gritaban ¡Sedición, Sedición, Sedición!, seguidos de chiflidos y abucheos, hasta se pensó que había terminado el evento. Esto ocasionó que los pocos que ya quedaban se fueran o se dispersaran más de lo que ya estaban, después de gritos y tirones, los que cerraron el evento fueron los de Mortem y se quedaron con un público ya con pocos ánimos.

En la actualidad hay poco apoyo del espectador, hay enemistades entre las bandas, la mayoría de los organizadores no sabe “organizar” y los medios, sólo apoyan a los eventos grandes, son buenos para pedir cortesías vip; pero malos para apoyar con la difusión. Los que pagamos el boleto nos sentimos decepcionados.

No podría acertar a qué se deba la poca afluencia a los eventos, siendo ya tantos los que conformamos la escena, algunos dicen que por hacerse tantos eventos en un mismo día, los asistentes se dividen; pero hay muchas circunstancias por las que uno no asiste, como pueden ser, no tener dinero, no tener el tiempo, que no nos guste el género musical, apatía, no tener el permiso de los padres, ser muy "true".

Un mensaje para las nuevas generaciones, no es requisito asistir a todos los eventos de metal que se realicen, (bueno sólo si eres de dinero o tus padres te mantienen); pero si no tienes las posibilidades económicas y sólo puedes asistir a un "tokín" en el año, apoya a las bandas, arrímate al escenario, disfruta el evento solo o acompañado y ya déjate de esa actitud estúpida de diva de la obscuridad, en ese caso mejor abre tu centro de adoración, para que la gente pueda ir a hacerte reverencias.

Sólo me queda dar ánimos a la banda que organizó el evento Old School, y ojalá realicen el segundo, porque hacen falta festivales de este tipo en la ciudad.

Sshh... se lee

Para este número les compartimos El Diccionario del Diablo, de Ambrose Bierce.

BIOGRAFÍA

Ambrose Gwinnett Bierce nació el 24 de junio de 1842, en el asentamiento de Horse Cave, en Ohio, Estados Unidos. Fue el décimo de 13 hijos del matrimonio de Marcus Aurelius y Laura Sherwood Bierce.

El mismo Ambrose declaró que una de sus más importantes influencias en su educación fue la librería de su padre durante su infancia. También declaró que otra gran influencia fue su tío, el General Lucius Verus Bierce. Lo que más admiraba de su tío fue su idealismo, su oratoria, su servicio público y su activismo social. Por todo esto, Ambrose consideró a su tío su modelo a seguir.

A la edad de 17 años se enroló en el Instituto Militar de Kentucky (El lugar de Estados Unidos llamado Kentucky, no los pollos) en donde aprendió ingeniería topográfica y, obviamente, temas militares.

Su carrera militar llegó a su fin cuando resultó herido en la cabeza con secuelas de mareo y lagunas mentales que lo hicieron incompetente para el servicio activo.

Como topógrafo ayudó en la planeación militar, y ahora, forzado a ser civil de nuevo, ayudó a hacer mapas de los territorios indios hasta que se estableció en San Francisco en 1867, en donde se dio cuenta de sus habilidades con la pluma. Así que mandó ensayos y libretos cómicos a los periódicos locales hasta que el California Advertiser fue el primero en publicar su trabajo.

Cuando el jefe de redacción dejó vacante el puesto, Ambrose tomó su lugar y se encargó de una columna en la que despedazaba a los políticos.

En fin, quiero jugar con el español para dar más fuerza a la idea del original en inglés. Su escritura se caracterizó por ser como un rifle de precisión. Certero, letal, directo, preciso, agudo, y lo más doloroso fue que trató de ser moralmente certero. Fue tan impactante esta forma de escribir que llegó a ser citado en Nueva York y hasta en Londres en sus periódicos locales.

Fue hasta 1875, ya con tres hijos, cuando consiguió un trabajo como editor. Siguió publicando columnas, poesía, anécdotas, historias, ensayos y chistes sin dejar a un lado su crítico y ácido estilo de escribir sobre lo que consideraba incorrecto.

Debido a que tuvo continuos ataques de asma se vio en la necesidad de dejar San Francisco. Su larga estadía en Auburn afectó negativamente su relación con su esposa Mary debido al distanciamiento.

Si en la salud y en el amor le estaba yendo mal, en el ámbito profesional también. Aunque estaba madurando como escritor, no podía encontrar camino ni lugar para posicionar su trabajo debido a que se había hecho de varios enemigos con sus críticas.

En 1887 William Randolph Hearst lo contrató para el San Francisco Examiner. Su columna Prattle recobró la vida y Ambrose logró independencia y libertad de expresión sin miedo a la censura editorial.

A pesar de esto, Ambrose empezó a cansarse del género satírico y de andar atacando a diestro y siniestro.

En 1901 murió su hijo Leigh de neumonía. Ambrose estaba impactado por haber sobrevivido a dos de sus tres hijos. En 1905 su esposa, Mary, murió de un paro cardiaco. Meses antes le había pedido ella a él que firmara el divorcio; pero como Ambrose creyó que Mary quería volver a casarse, no lo firmó.

Culminada su carrera literaria, sintió la necesidad de un cambio y de aventuras, así que dejó Washington para unirse a la revolución mexicana. Escribió cartas a sus amigos y familiares, entre las que destaca la carta a su sobrina que decía: "Una muy buena manera de dejar esta vida, ser fusilado hasta ser reducido a andrajos contra un muro de piedra mexicana".

En 1913, estando en El Paso, Ambrose se despidió rindiendo respeto a sus antiguos compañeros de batalla en la guerra civil, y cruzó la frontera. Su última carta salió de Chihuahua y está fechada el 26 de diciembre y dice: "Respecto a mí, mañana parto para un destino desconocido". Después desapareció sin que nada sea comprobable, sólo hipótesis y teorías.

Un hombre que vivió siempre en el lado obscuro. La gente podría decir que era amargado, incluso hasta le decían Bitter Bierce (Juego de palabras en inglés que significa "Amargo Bierce"); pero, ¿realmente era un amargado? ¿O era simplemente un genio que no embonaba en un mundo mediocre? ¿Un romántico que añoraba una Utopía y atacaba a todo lo negativo del mundo?

Su muerte es por demás poética. Temeroso de vivir más que su descendencia, herido en el corazón por su matrimonio perdido, su única añoranza era su juventud, la guerra. Sólo el dolor nos recuerda que estamos vivos. Cruzó la frontera de la vida y la frontera de su país buscando vivir. Pero la vida es para gastarla en ideales, o al menos eso lo pensó Ambrose, pues bien pudo haber ido a otro lado; mas sin embargo fue a un país en revolución. Terminó de escribir, no había nada más que decir, así que a morir haciendo lo que le gustaba, luchar por un ideal y combatir la injusticia. Muy probablemente los recuerdos de su tío llenaron su mente durante este último paso a la frontera de la inmortalidad.

LA OBRA

Es tal cual, un diccionario. No maneja todos los vocablos de la lengua, sólo algunos. Las definiciones son una mezcla entre humor inglés, humor satírico, humor sarcástico y crítica social. Originalmente se llamaba "El diccionario del cínico"... pero seamos honestos, el diablo es el que vende.

No es difícil entenderle, ya que hemos visto en el marco histórico que la época de Ambrose es prácticamente la época que estamos viviendo (lo cual también es triste ver que no hemos avanzado). Algunas definiciones manejan más crítica social que comicidad, así que no esperen carcajearse en cada definición... sobre todo si no son ingleses, pues a veces el humor es tan fino que para el hispanoparlante no da gracia.

En mis notas originales tengo una cantidad enorme de definiciones que por una u otra razón me agradaron; pero para esta publicación he elegido las que considero las mejores.

"Amistad, s. Barco lo bastante grande como para llevar a dos con buen tiempo, pero a uno solo en caso de tormenta".

"Calamidad, s. Recordatorio evidente e inconfundible de que las cosas de esta vida no obedecen a nuestra voluntad. Hay dos clases de calamidades: las desgracias propias y la buena suerte ajena".

"Camino, s. Faja de tierra que permite ir de donde uno está cansado a donde es inútil ir".

"Celoso, adj. Indebidamente preocupado por conservar lo que sólo se puede perder cuando no vale la pena conservarlo".

"Comercio, s. Especie de transacción en que A roba a B los bienes de C, y en compensación B sustrae del bolsillo de D dinero perteneciente a E".

"Convento, s. Lugar de retiro para las mujeres que desean tener tiempo libre para meditar sobre el vicio de la pereza".

"Crítico, s. Persona que se jacta de lo difícil que es satisfacerlo, porque nadie pretende satisfacerlo".

"Disuadir, v. t. Proponer a otro un error mucho más grande que el que está por cometer".

"Economía, s. Compra del barril de whisky que no se necesita por el precio de la vaca que no se tiene".

"Éxito, s. El único pecado imperdonable contra nuestros semejantes".

"Filosofía, s. Camino de muchos ramales que conduce de ninguna parte a la nada".

"Historia, s. Relato casi siempre falso de hechos casi siempre nimios producidos por gobernantes casi siempre pillos o por militares casi siempre necios".

"Hombre, s. Animal tan sumergido en la extática contemplación de lo que cree ser, que olvida lo que indudablemente debería ser".

"Idiota, s. Miembro de una vasta y poderosa tribu cuya influencia en los asuntos humanos ha sido siempre dominante".

"Insurrección, s. Revolución fallida. Fracaso de opositores que pretenden reemplazar un gobierno malo por otro desastroso".

"Intérprete, s. El que permite a dos personas de distinto idioma comprenderse, repitiendo a cada una lo que convendría al intérprete que dijera la otra".

"Inventor, s. Persona que construye un ingenioso ordenamiento de ruedas, palancas, y resortes, y cree que eso es civilización".

"Ladrón de cadáveres, s. El que despoja de gusanos los sepulcros. El que provee a los médicos jóvenes lo que los médicos viejos han provisto al enterrador".

"Loco, adj. Dícese de quien está afectado de un alto nivel de independencia intelectual; del que no se conforma a las normas de pensamiento, lenguaje y acción que los conformantes han establecido observándose a sí mismos; del que no está de acuerdo con la mayoría; en suma, de todo lo que es inusitado. Vale la pena señalar que una persona es declarada loca por funcionarios carentes de pruebas de su propia cordura".

"Matar, v. t. Crear una vacante sin designar un sucesor".

A lo largo del libro podemos notar que uno de sus pecados era la glotonería, y también cierto odio o rencor al matrimonio, evidencia de lo que hemos visto en su biografía. También vemos un poco de herejía, probablemente movido por algún religioso corrupto (y bien sabemos cómo le encantaba tirar piedras a esos pájaros).

En resumen, es un libro para reflexionar levemente y sonreír si está uno al tanto de las verdades crueles de la vida... y es un libro difícil y obsceno si uno sólo vive en las verdades lindas de la vida.

Si desean leer todo el diccionario... pues cómprenlo, ya que si no quieren, pues aquí pueden leer todos los términos.

http://www.ciudadseva.com/textos/otros/dicdia01.htm