Cotton Valent... ¡a la reja!

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Cotton Valent es una maravillosa artista gótica de Tailandia. Se describe a sí misma como una artista obscura y romántica. Sus trabajos nos recuerdan el estilo de Tim Burton, y también el arte de Edward Gorey. Suele dibujar lindos personajes en modas lolita y victoriano, en graciosas circunstancias y ambientes tenebrosos (aunque acogedores). Es una chica muy productiva, y ha hecho un montón de obras.

Asura: Gracias por tu tiempo. Es realmente un honor tener a tan grande artista con nosotros. ¿Podrías compartinos por favor tus inicios? ¿Alguna influencia?

Cotton Valent: ¡Hola! Gracias por invitarme. ¡Estoy muy contenta con la entrevista!

Me fascinó dibujar desde que era muy joven y había un montó de cosas tenebrosas rodeando mi niñez. Mi influencia es un miedo infantil, una creencia en algo sin sentido como cuando rompes un espejo y tienes mala suerte, o rumores macabros acerca de la tercera puerta en el baño de la escuela, y las historias escolares que contaban los mangas de horror de la década de los 80 y 90. También, he jugado Fatal Frame y Silent Hill.

Irónicamente, me asustan los fantasmas; pero me apasionan. Me gusta soñar despierta con historias de horror y fantasía, cómo se vería si lo hago historieta, novela o animación. Sería divertido ver a mis personajes perdidos en un mundo retorcido, para resolver los problemas hasta que hayan aprendido sus lecciones. Además, me encanta diseñar ropa. Mi madre no tiene mucho dinero, así que me aconsejó que dibujara mis propias muñecas de papel, así que abrí el manga Asari para tener referencia en mis dibujos (debería decir "copiarlos"), y ahí encontré que también tengo pasión por el diseño de vestuario.

A: Creciste en un pueblo, ¿cómo hiciste contacto con un mundo tan diferente como es el gótico?

C: Lo descubrí primero por el anime (¡sip!) luego las caricaturas y películas. Recuerdo haberme observado a mí misma siempre como alguien que tiene un enorme color obscuro con el cual diseñar personajes de apariencia obscura, creo que los mangas de horror fueron mi prueba y mi preferencia.

A: Sé que Tailandia tiene un buen gusto en lo que a películas se terror se refiere, porque tengo algunas películas de ahí y son buenas. ¿Cómo es la visión de Tailandia acerca del mundo espiritual, metafísico, u "otro mundo"?

C: ¡Wow, ves películas tailandesas! ¡Me alegra escuchar eso!

Creo que nuestro "otro mundo" es similar al chino, japonés, indio y muchos otros países asiáticos. Nosotros no sólo creemos en fantasmas; sino también en espíritus, algunos lugares tienen casitas para sus espíritus estacionarios (algo así como "Spirited Away") -(Nota del editor: Al momento de traducir esto, me di cuenta que es el nombre en inglés para "Los viajes de Chihiro", una película de animación japonesa que trata el tema que Cotton quiere explicar)-. Además, creemos en buenas acciones y pecados. Cuando mueres, las buenas acciones y los pecados juzgarán qué será de ti en la otra vida.

A: ¿Cuál es tu inspiración o tu musa para crear tus obras? ¿Puedes decirnos cómo es tu proceso creativo, desde que nace la idea hasta el producto final?

C: Mis inspiraciones son desde la niñez, las buenas películas, el buen arte, buena música, y buenos artículos, la gran inspiración es el sentimiento y pasión de crear. No puedo vivir sin dibujar ni crear historias.

Cuando quiero crear algo usualmente encuentro la referencia (casi siempre vestidos) antes de empezar el proceso, para variar y no aburrirme. Pero eso es para la ilustración que termina con una imagen. Cuando voy a crear una historia, no es tan fácil. Necesito conocer la mente de los personajes, sus personalidades, las cosas que les gustan/disgustan, y sus metas, así que necesito encontrar referencias de personalidades para mis personajes también. No sólo ropa y escenas. Por ejemplo, Charlotte Hammer, de mi historieta en la red, tiene como referencia la mentalidad de Jasmine, de Aladín, Ava Ire de El Demonio de Ava, Alice Liddle y Dorothy Gale. Estas referencias me guían para entender cómo mi personaje, y cómo se desenvolverá en las situaciones. De todas maneras, la mejor guía de personalidad es el borrador de expresiones. Si no sabes cómo continuar tu personaje, te recomiendo imaginarlo en eventos aleatorios y bocetos, funciona, en serio.

Uso Photoshop, clip studio paint, picma y lápiz para trabajar.

A: ¿Cómo es la situación del arte en Tailandia? ¿A la gente le gusta y apoya a los artistas, o simplemente los ignora? ¿Cómo te sientes acerca de esta situación?

C: El negocio del arte está creciendo. La animación es un pequeño negocio y mucha gente todavía cree que las caricaturas son sólo para niños, y no dan pie a la creatividad, así que muchos animadores tailandeses trabajan en otros países.

Las historietas no son un proceso tan complejo como la animación; pero muchas de las editoriales todavía trabajan en libros infantiles; en segundo lugar está el ensayo en historieta; y el negocio más pequeño es el del manga/"comic". Tailandia tiene un montón de artistas asombrosos; pero pocos son aceptados, y la gran mayoría de ellos han trabajado por mucho tiempo, así que los nuevos artistas no reciben mucha atención.

No hay mucha gente que quiera apoyar el negocio de las caricaturas/anime. Además, no conocen el precio del trabajo artístico. A propósito, tenemos pequeños negocios como el "comicon" para vender "doujins" -(arte patrocinado por uno mismo)- y libros autopublicados.

Suena triste; pero espero que mejore en el futuro.

A: En el arte, el mensaje que la gente recibe no siempre suele ser el mensaje que el artista quiere dar. ¿Tienes un mensaje o algo especial que quieres compartir con el mundo, y que nadie ha visto todavía?

C: En realidad, depende de mi humor. Mis mensajes por lo general son "lo tenebroso está donde sea". Me gusta cuando la gente ve mi arte y descubre puntos tenebrosos incluso en Creepy Cat. Pero en la historieta voy más por lo profundo que por lo tenebroso. Quizá algo acerca del lado obscuro del mundo o de la mente humana.

A: ¿Algún artista que admires?

C: No miento al decir cuánto amo el trabajo de Larsson. De vez en cuando miro el arte de Kira Imai. Siempre quiero estar viendo el libro de arte de Kunio Kato. Me emociono cada vez que voy a leer un nuevo manda de Junji Ito, y me pongo súper contenta cuando encuentro nuevo arte de Tahahiro Uesugi. ¡Demasiados artistas para escribir!

A: ¿Por qué usas el nombre de Cotton Valent? (Algodón Valente)

C: Mi nombre real es Woraya Chotikul, y mi apodo es “Fai”, que significa algodón. Usé "Cotton" a secas por unos años y me di cuenta que es demasiado corto, por lo que necesitaba otro nombre con él. Valent es un nombre que encontré por azar en internet, nada especial.

A: Supe de ti por tu dibujo de Wednesday Addams (Merlina), y me cautivaste para siempre con tu Gwendoline. Me enamoré de ella. Es hermosa, encantadora, linda, y traviesa, como la muerte debe ser. ¿Qué nos puedes decir acerca de ella? ¿Sabías que en México hay una muerte llamada Catrina?

C: En realidad la creé porque vi muchas muertes femeninas tener piel y pechos al igual que las humanas; pero las muertes varones eran esqueletos. Eso no significa que no me guste el estilo humanoide de las muertes; pero siento que está demasiado de moda, así que dibujé una muerte femenina como quise. Gwendoline es la muerte ordinaria que trabaja con otras muertes. Su deber es guiar a niños muertos a la otra vida.

Conocí a Catrina años después de haber creado a Gwendoline. Pienso en Catrina con vestidos coloridos y un enorme sombrero (risa).

A: También dibujaste a Wendy Persona. Leí que este personaje no es la muerte Gwendoline cuando estaba viva. ¿Qué nos puedes decir de este personaje?

C: Wendy Persona es el personaje para una novela gráfica llamada “Midnight Opera” (Ópera de media noche), que publiqué en 2013. (En tailandés, y es muy difícil que sea publicada internacionalmente).

Wendy no es humana ni muerte. Sólo es una creatura sin rostro que quiere ser una actriz.

A: También hiciste un diseño de las cartas del tarot, encontré que incluso hiciste el signo zodiacal de cáncer; pero no pude encontrar el resto del zodiaco. ¿Lo terminarás luego? ¿Tu tarot está disponible para la compra?

C: La baraja de arcanos mayores del tarot ya está agotada, y no tengo tiempo para el proyecto del zodiaco, así que se quedó atorado ahí. Tengo muchos proyectos ahora (sollozo).

A: Amo a Gwendoline, es mi favorita por mucho; pero todo tu trabajo es fantástico. ¿Tienes alguna obra favorita?

C: No tengo una porque trato de dibujar mejor cada día. Cada que termino una obra, todo el día me encanta; pero me aburre al día siguiente. Es diferente de cuando veo las obras de otros artistas. Nunca me aburren. Disfruto el encontrar técnicas en sus trabajos y pensar por qué me gusta tanto, quizá por su línea artísticas o por el tono del color.

A: También tienes una historieta llamada “The girl and the soul” (La chica y el alma). ¿Nos podrías compartir el trasfondo que te llevó a crear este arte, y también dinos acerca de él un poco más, quizá alguna anécdota graciosa mientras la creabas?

C: Tengo varias historias originales y “The girl and the soul” es una de mis pocas historias que tienen una escena final. La trama es un sinsentido y nada de mensajes importantes, sólo viajar por el trabajo retorcido. Lo más gracioso es que nunca me salen igual los personajes en cada escena. Me da gusto no ser animadora.

A: Tu “Creepy Cat” (Gato tenebroso) es también muy popular. ¿Nos hablas más de él? Vi en una imagen que tienes un gato, ¿es él el personaje principal, Meawbin (gato volador en tailandés)? Y lo más importante para mí... ¿por qué las mujeres aman a los gatos? 

C: “Creepy Cat” es sólo una de las cosas en las que uso menos de 3 horas de proceso. Cuando lo dibujaba pensaba que debía tener un pequeño proyecto con una historia que no sea muy profunda y que termine en una imagen, ya que no lo actualizo muy seguido, sólo cuando tengo tiempo por estar terminando la historieta. Así que “Creepy Cat” es sólo un garabato para (algunos) días ocupados.

Ninguno de mis gatos son blancos; pero algunos de ellos son gordos, así que son buena referencia. Meawbin significa gato volador, es correcto.

¿Por qué las mujeres aman a los gatos? Creo que los varones también los aman. Es un misterio el por qué amamos a los gatos. Todos estamos bajo su control.

A: Vendes también almohadas; pero sólo en Asia, ¿cierto?

C: No sólo en Asia. Mis productos se venden por todo el mundo; pero la entrega internacional resulta muy cara...

A: Tienes un libro llamado “Rohesia”. ¿Qué nos puedes decir al respecto?

C: “Rohesia” es un libro autopublicado que ha sido vendido en el evento OC (algo así como el "Comicón" de Tailandia) a principios del 2014. Es acerca de una muñeca que ha perdido un corazón que la hace diferente de otras muñecas, y no es una historieta reconfortante (han sido avisados).

A: En tu lista de objetivos escribiste que querías crear una marca de ropa. ¿Cómo te va con eso?

C: ¡Oh, Dios mío, lo viste (risa)! Es un plan  muy lejano en mi vida por ahora. Tengo un plan imposible de crear mi propio diseño de ropa y venderla en línea, así que necesito ser millonaria para crear ese negocio; pero no tengo miedo de soñar despierta con él.

A: ¿Haces arte en otras formas? ¿Cuáles?

C: Sólo en papel y digital, nunca hago artesanías desde la clase de escultura cuando estaba en el colegio; pero estoy interesada en crear productos. Pensaba en hacer dijes; pero debo usar resina y muchas cosas, y no estoy segura de si alguien comprará mis productos o no. No sé si deba incluir las almohadas de "Creepy Cat" aquí, yo las diseñé pero no las produzco.

A: ¿Trabajas para una compañía o eres independiente?

C: A las compañías tailandesas no les gusta mi estilo, así que, claro, soy una ilustradora independiente, también hago algunos trabajos por pedido, así que tengo mucho tiempo libre para dibujar mi historieta, algunas veces obtengo comisiones a través de DevianArt, un pequeño pago de society6 y patreon. Me meta actual es enviar mi historieta en línea a un editor.

La vida es como un bote, necesitar continuar y no sabes qué va a pasar después.

A: ¿Qué te gusta más, ser parte de una compañía o independiente, y por qué?

C: Soy libre de las reglas de las compañías. Puedo decidir por mí misma a qué hora levantarme, cuándo dormir. Si tengo hambre puedo comer ahorita mismo, me puedo levantar y caminar mientras trabajo si me entumo y necesito descansar. Puedo dormir la siesta tanto como quiera. Lo mejor es que puedo mimar a mis mascotas todo el tiempo. La peor parte es el poco ingreso.

A: ¿Tienes un ingreso suficiente para vivir, sólo con tu arte o trabajas en algo diferente para tener más dinero? ¿Dónde puede la gente comprar tu arte?

C: Creo que me estoy muriendo de hambre (risa). Algunas veces vendo productos cuyo costo de producción es elevado, así que lo hago ocasionalmente. Pueden visitar mi tienda de impresos aquí: http://society6.com/cottonvalent

A: ¿Más actualizaciones del arte que estás haciendo ahora, o nuevos personajes/historietas que vengan en el futuro?

C: “The girl and the soul” está en proceso y la historia será larga, así que nuevos personajes con seguridad aparecerán. “Rohesia II” también está en proceso; pero sólo como libro autopublicado. Si me vas a preguntar acerca de “Creepy Cat”, será un pequeño libro de bolsillo autopublicado en Comic Avenue (algo así como el “Comicón”), en octubre del 2014.

Desería tener más vida para dibujar otras historias que están atoradas en mi cabeza, y tener tiempo para ellas. Tengo muchas historias originales, ¿sabes?, “Siara’s House”, “Tall tale & Glitched ghost”, “The Reaper”, etc. Es realmente malo cuando tienes toneladas de ideas y argumentos; pero no tienes tiempo suficiente para todos ellos.

A: Hay muchos sitios en internet donde contactarte, ¿dónde prefieres que te contacten y en qué idiomas?

C: Inglés y tailandés. Debo decir que mi inglés es malo, así que por favor perdónenme si no entiendo algunas frases.

Mi página (principalmente de productos y artículos, y no la actualizo muy seguido):  http://www.cottonvalent.com

Facebook : https://www.facebook.com/CottonGallery

Creepy cat facebook:

https://www.facebook.com/MeawbinTheCreepyCat

Tumblr : http://painsleep.tumblr.com/

Creepy cat tumblr: http://meawbin.tumblr.com/

Mi historieta en línea : http://www.thegirlandthesoul.com/

Deviantart: http://cottonvalent.deviantart.com/

Patreon: http://www.patreon.com/CottonValent

A: ¿Un mensaje final para nuestros lectores?

C: Muchas gracias a todos por apoyarme. Siempre me alegra recibir maravillosos mensajes y mi trabajo me hace feliz. Espero que esta entrevista les sea entretenida y útil. Y gracias otra vez por tomarse su tiempo en leer mi entrevista.

Oddly Spliced, ¡a la reja!

Para leer esta entrevista en su idioma original, picar aquí.

Leigh Whurr, mejor conocido como Oddly Spliced, es un joven del Reino Unido. Su estilo de dibujo es el surrealista con formas contorsionadas como si fuesen seres de arcilla o de agua. A pesar de que su trabajo no es puramente tenebroso, son realmente tomados desde las profundidades más bajas de los sueños, lo cual puede ser incluso más macabro porque nos obliga a enfrentarnos con nuestro subconsciente, muajajá. Sus dibujos son más hermosos  entre más les permitimos ser parte de nosotros mismos, y esta es la razón por la cual han sido usados muchas veces por otros artistas para inspirar sus obras o para usarlos en portadas, salva-pantallas, o incluso hablar del tema en videoblogs en YouTube.

Asura: Gracias por tu tiempo. Es realmente un honor tener a tan grande artista con nosotros. ¿Nos podrías compartir tus inicios? ¿Alguna influencia?

Oddly: Cuando era niño, tenía una pasión por dibujar. Incluso tan temprano, como en la guardería, se notaba que mi arte iba más allá de los estándares típicos de mi edad. Me sumergí dentro de mí mismo por horas, excluyéndome frecuentemente de todo (y todos) a mi alrededor.  Al ser un ávido lector, me dejé llevar por las ilustraciones de ciencia ficción y fantasía, lo que catapultó mi imaginación.

A: ¿Cuál es tu inspiración o tu musa para crear tus obras?

O: Diría que es el aburrimiento de la realidad. Particularmente respecto a mis circunstancias específicas. Soy un introvertido y un profundo pensador, que con frecuencia se encuentra sin estímulo por parte de la rutina diaria del mundo. Así que me distraigo y sueño despierto. A veces siento como si llevara otro mundo conmigo, en mi cabeza, y es una pena no compartirlo. La música puede ser una buena inspiración. Las películas y los videojuegos por supuesto que son mi mayor influencia. Los sueños y las pesadillas que he tenido juegan un papel importante también. A veces despierto y anoto algo interesante. Esto ha disparado mi interés en la psicología, particularmente en el tema del subconsciente.

A: ¿Nos puedes compartir tu proceso creativo, desde el nacimiento de la idea, pasando por su creación, hasta finalmente cuando dices “está terminado”?

O: Lo que imagino no siempre es sencillo de traducir en palabras. Todo es muy abstracto. Puedo considerar cierto pensamiento o emoción (ya sea mío o de alguien más) y luego pensar en la mejor manera de representarlo.

Tengo preferencias por la pintura digital, ya que me permite la libertad y versatilidad requeridas para experimentar, sin los inconvenientes del desorden y del aroma de los medios tradicionales, mismos que pueden ser poco atractivos y consumidores de tiempo. Parto de algo muy vago y gradualmente afino los detalles hasta que siento que he capturado lo que sea que tenga en mente.

A: Es realmente difícil encontrar algo sobre ti en internet, ¿nos podrías compartir si estudiaste arte profesionalmente o si todo esto lo has llevado a cabo tú solo?

O: Ahora estoy estudiando bellas artes en la universidad. De todos modos, mi trabajo personal es realmente una búsqueda solitaria. Soy autodidacta. Me gusta trabajar a mi propio ritmo y resolver cosas por mí mismo.

A: ¿Cómo es la situación del arte en el Reino Unido? ¿A la gente le gusta y lo apoya, o simplemente lo ignora? ¿Cómo te sientes respecto a esta situación?

O: Hay un montón de exhibiciones para ver, tanto históricas como contemporáneas. Me temo que los artistas talentosos pueden ser pasados por alto en la sombra de un ambiente competitivo. El fondo de artes, en general, ha recibido recientemente un recorte del gobierno, lo cual es un poco desalentador.

A: En el arte, el mensaje que la gente recibe no siempre es el mismo que el artista quería compartir. ¿Tienes algún mensaje o algo especial que quieras compartir con el mundo, y que nadie haya visto todavía?

O: Estoy abierto a múltiples interpretaciones. Espero que quien lo vea pueda sacar algo positivo de eso. Algunas veces me gusta hacer las cosas deliberadamente vagas o ambiguas, para que quien lo vea sea parte del proceso. Quiero provocar pensamientos en lugar de solamente transmitir un mensaje específico. En algunos casos, son bienvenidas interpretaciones alternas, ya que es importante que quien lo ve tenga una inversión personal en la pieza. Con el arte es frecuente la creencia de que uno debe de ser de algún modo “culturizado”, o que posea un conocimiento predeterminado para lograr “obtener” lo que están buscando. Yo, por otra parte, siento que el arte debe hablar por sí mismo en un nivel más universal.

A: ¿Algún artista o persona que admires?

O: Zdzislaw Beksinski y H.R. Giger, siempre vale la pena mencionarlos cuando se trata este tipo de arte. Sus visiones únicas son realmente inspiradoras.

A: ¿Por qué Oddly Spliced? (Podríamos traducirlo como “singularmente empalmado, extrañamente sobrepuesto, etc.).

O: Quería algo absurdo, apropiado a mi estilo. Pienso que lo que sea que soy, o lo que sea que hago, es el resultado de dos entidades separadas, yuxtapuestas para formar algo… singular.

A: Es difícil  para mí citar qué obras me gustan, porque son tantas como para nombrarlas; pero ¿tienes alguna obra favorita?

O: No tengo una favorita específicamente. Todas juntas pertenecen, en un sentido, como parte de otro mundo. Cada pieza es una mera ventana.

A: ¿Le das significado a tus obras? Me refiero a que si cuando dibujas, quizá pienses “mmhh… pongamos este miembro más alargado porque así es como si la creatura quisiera escapar”, o simplemente, “mmhh… pongamos este miembro más alargado porque es genial”.

O: Mucho de eso es muy simbólico. Me imagino qué pasaría si la forma física fuera el resultado de una emoción, como si hubiera “evolucionado” de ese sentimiento en particular. Una manifestación. Como un sueño. El proceso, como sucede en mi imaginación, es muy difícil de poner en palabras. Sólo pasa.

A: Si le das algún significado a tus obras, ¿nos podrías compartir qué significan para ti?

O: Son medios para expresar lo que de otra manera sería imposible con palabras. Es como tener un lenguaje propio.

A: ¿Haces arte en otras formas? ¿Cuáles?

O: Actualmente sólo me enfoco en la pintura digital. Sin embargo, me encantaría expandirme a otros medios en el futuro. Quizá cine o 3D.

A: ¿Dónde te puede contactar la gente, y en qué idiomas?

O: Mi página de Deviantart es el mejor lugar para contactarme. Compartiré cualquier otra forma de contacto que surja por ese medio. Sólo en inglés.

A: ¿Algún mensaje final para nuestros lectores?

O: Gracias a todos aquellos que muestran su interés. Estoy desarrollando mis habilidades todo el tiempo y el apoyo continuo de la comunidad es para mí una gran recompensa.

Midian Dite, ¡a la reja!

Hola a todos. Estamos aquí en una entrevista para la revista Obscuridad de Noviembre, en esta ocasión contamos con el honor de tener a Midian Dite. Él es un artista de música industrial-electro-metal. Podemos notar que él tiene unos ritmos muy pegajosos influenciados también con periodos cíclicos, electrónicos obviamente, que se van mezclando en el tiempo adecuado para generar armonías estimulantes y energéticas. Él mismo en otros eventos nos ha expresado que tiene estas tendencias de electro, y EBM, Harsh, agrotech, industrial, y metal con las ideología del black, death y el sadomasoquismo. 

Asura: Midian, muchas gracias por estar aquí con nosotros.

Midian: Muchas gracias a ustedes por la invitación.

A: ¿Nos podrías platicar un poco de cómo manejas estas influencias en tu género?

M: Claro, pues, las influencias como ya lo muestras es EBM, industrial, agrotech, black and death, y lo manejamos mediante la música, con ritmos EBM que son bases muy potentes, muy rítmicas y un tanto obscuras. Y lo complementamos como lo comentas con la ideología black metal, ocultismo, demonología, mucho de lo que es el bondage, el sadomasoquismo, toda la sexualidad llevada al límite, a la lujuria.

A: También nos habías comentado que has tenido influencias de lo que es grupos como Behemoth, Dimmu Borgir, Profanum... ¡Profanum!... este... ¿Skinny Puppy?

M: Sí, Skinny Puppy, que es un onda más ochentera.

A: Ah, ok. Ministry y este... ¡bueno, muchos otros más! ¿Cómo es que ellos han influenciado en tu música?

M: Behemoth es una de mis mayores influencias, junto los ritmos que son muy poderosos en el metal en los riffs, y junto a las creencias en las que cree Nergal, vocal de Behemoth, yo también tengo mucho o estudio la ideología de Alester Crowley, la onda que trae Nergal. En cuanto a Skinny Puppy y Ministry que es una tendencia más industrial desde que era pequeño, escuchaba metal, más o menos grupos como Vader, Marduck, Mayhem; pero sin duda me gustó todo eso de la tecnología, todo eso de las máquinas, todo eso de las atmósferas que podían llegar a hacer la canción un poco más obscura, un poco más hasta cómica, entonces de ahí empecé a tomar lo que es el industrial con estos grupos como Ministry, Skinny Puppy, Nitzer Ebb que es más EBM.

A: Ahorita la música con la que tú estás dándote a conocer actualmente, ¿es con la que más te sientes identificado, no has probado otros géneros de música u otros estilos?

M: Bueno, en un principio inicié el grupo, el proyecto, con una onda más black/death metal; pero metían las secuencias y atmósferas industriales, entonces era como un tanto un poco más black industrial; pero ahorita, no sé, siento que uno como artista tienes que ir evolucionando. No sé, aquí en Guadalajara hay mil grupos de black metal, y en México pues no se diga, y en el mundo pues no se diga. En el death hay muchos y en el electro también; pero aquí en Guadalajara creo que somos 5 proyectos cuanto mucho con estas influencias, con este tipo de tocar. Entonces esto me hace ofrecer algo diferente a la mayoría de los grupos, me abre puertas y pues nos está yendo muy bien, o sea estar mezclando, no digo que lo estoy inventado porque ya existe, pero estar buscando este rollo del metal con el electro, y ha funcionado, me identifico con los dos géneros, no estoy casado con uno exactamente.

A: ¿Y respecto a otros géneros musicales que te llamen la atención aparte del metal?

M: Pues todo lo que es rock, en diferentes ramas, la verdad escuché desde Creedence, pasando por Led Zeppelin, Black Sabbath, Iron Butterfly, Deep Purple, hasta llegar a Dimmu Borgir, llegar a Abyssus, llegar a Hate, no sé también escucho mucho Rob Zombie, Marilyn Manson, grupos un poco más nuevos como Psyclon Nine, Down of Ashes, eso es otra variedad, bueno no sé si sea rock; pero sí estoy muy educado en rock, metal y todas las ramas y géneros que existen.

A: Ahora háblanos un poco de cómo surgió tu nombre de Midian Dite.

M: Dite lo tomé de la Divina Comedia de Dante Alighieri, es el primer libro que leí a los 8, 9 años y pues me encantó; pero claro que me encantó más el infierno, pues era el morbo, ¿no?, y en el infierno Dante Alighieri lo divide en 9 círculos. El 5º círculo es la ciudad de Dite, yo lo tomé como la ciudad capital del pecado, para mí quedó exacto con lo que son mis letras que abarcan desde la ira hasta la lujuria que son varios de los pecados. Y Midian, pues ya un tanto de blasfemia que me gusta mucho, viene del rollo black, significa madre de Dios en hebreo, y pues quería el nombre de la madre de Dios para mí. Entonces Midian Dite es el lado obscuro de María, podía ser, o el pecado de María.

 

A: ¿Nos podrías platicar un poco de tus inicios? Me gustaría saber si tienes formación profesional como músico.

M: Inicié desde muy pequeño pero en la guitarra lírica. Mi papá tocaba en un grupo de covers y me enseñó canciones en el bajo, la guitarra, canciones como de Led Zeppelin, Black Sabbath, fueron mis primeras enseñanzas. Mi hermano que es guitarra y ha colaborado en el proyecto también, él sí estudió, él es elque me enseñó varias técnicas, escalas; pero yo nunca fui realmente a una escuela sino que siempre he estado ahí en casa.

A: Según la enciclopedia del metal estuviste antes en Oscura Demonia, ¿nos puedes platicar de esa etapa?

M: Claro, fue en el 2009, tenía otras ondas en el proyecto, también era una onda EBM, con este rollo del electro y nos fue muy bien, incluso tocamos en festivales como Hell and Heaven, compartimos escenario con grupos como God Module en E.U., solamente que el proyecto, él tiene sus proyectos aparte y yo tenía mis proyectos, no cuadrábamos en tiempos. Yo tocaba afuera del estadio, él tenía eventos en otro lado, por eso decidimos ponerle una pausa; pero en ese lapso en el que estábamos detenidos, pues yo la verdad no puedo estar sin hacer nada, sin estar creando, sin estar tocando y decidí hacer este proyecto que de hecho tenemos sólo un año, sacamos el sencillo "The Only Law" y nos fue muy bien. Te comentaba que empezamos en abril del año pasado y para mayo ya teníamos 14 ciudades firmadas para hacer una gira alrededor de la república y de ahí ya no paramos, hemos visitado ciudades como Celaya, D.F., Uruapan, Morelia, Guanajuato, Aguascalientes, San Luis Potosí. Hemos estado mucho mucho viajando, aquí en Guadalajara hemos tocado con Hocico, con Reaxión Guerrilla, y pues no hemos parado. Tenemos varios proyectos, tenemos la grabación de un videoclip, tenemos varias presentaciones importantes, con grupos como Centhron de Alemania, entonces hay mucho trabajo, estamos grabando, estamos ensayando, para adelante, ya no hay vuelta atrás.

A: Midian, ahorita tienes lo que son dos álbumes, vendría a ser Genesis ov Lust y Sinners Assylum, ¿actualmente estás trabajando en algo nuevo?

M: Sí, estoy trabajando, de hecho el de Sinners Assylum es como el proyecto Dite, que era más metal, del 2005 me parece, hasta Genesis del 2010 fue un EP también de 5 canciones, incluso con un cover de Ozzy Osborne, Mr. Crowley, y ahorita lo nuevo, un EP con tres canciones, que son las que sacamos, The Only Law, Altar y The Path of Truth, las que estuvimos moviendo y las que nos abrieron las puertas por toda la república; pero ya en sí lo terminamos de grabar en formato de larga duración, 10, 12 canciones, ya vamos a sacarlo para que lo puedan descargar para que lo puedan comprar, para que lo puedan oír fuera del país que es lo que nos están pidiendo mucho. Nos han llegado contactos importantes; pero sí nos piden el LP completo, entonces grabamos las canciones que quedan, el videoclip, y ya para octubre, noviembre empezamos ya con el disco al tope, que se va a llamar "Will, Sex and Blasphemy", voluntad, sexo y blasfemia, mi santísima trinidad, para que lo descarguen.

A: Midian, por favor, ¿nos podrías hablar un poco del proceso creativo de tu arte, de tu música?

M: Claro, todo comienza con la guitarra acústica, la verdad, saco la mayoría de las canciones en la guitarra, las bases, ya que tengo la canción, puentes, versos, coros, ya acomodado, ya incluso tengo la letra, la llevamos hacia la tecnología, hacia las máquinas, los procesadores, los sintetizadores para acomodar ya todo en secuencias, arpegios, atmósferas y así ya me ayuda Black Sonne, que es quien me ayuda, yo le digo "quiero este sonido", me imagino que debe ser así, y él lo transforma ya en la computadora para hacerlo como sonamos en la grabación en vivo. También a veces, bueno ahorita estamos metiendo ya guitarras, le da un toque más industrial, más poderoso a la música; pero así es como iniciamos, yo tengo los ritmos en la mente, las letras, tenemos la base, la transformamos.

A: De tus creaciones, de tu música, ¿tienes una favorita, alguna que tú digas esta es mi máxima obra, mi hijo favorito?

M: Pues serían 3, que encasillan, que encierran correctamente lo que es ahorita el nuevo material “Will, Sex a Blasphemy”, que sería “The Only Law”, que es acerca de la voluntad, todo lo puedes hacer sin un dios ni un demonio, todo por ti mismo. Sería la otra “The Path of Truth”, que es más sobre la blasfemia, y “Altar” que es más sobre la lujuria y el placer que encuentras desde el dolor llevado al éxtasis,  la agonía llevada al placer.

A: Dentro de tu música, aparte de cantar, ¿tú tocas algún instrumento?

M: Toco la guitarra y algo de teclado.

A: Y aparte haces las líricas.

M: Claro, las letras.

A: ¿Qué otras formas de arte has tratado o qué otras formas de arte te llaman la atención?

M: Me encanta la pintura, me encanta Salvador Dalí, Giger, hay una película llamada Šílení, o Lunacy, es polaca, me encanta esa película, me encanta Martyrs, del cine francés, Martyrs, Inside, y también me encanta la ficción Star Wars y la trilogía de Batman.

A: Midian, ¿tú eres artista de tiempo completo ahorita?

M: Trabajo; pero sí me dedico casi al 100 a estar escribiendo, no sé, creando, por ejemplo, del videoclip ya estoy creando la historia, checando locaciones, el arte, el tipo de tipografía que voy a necesitar para el video, también soy mi propio manager, estoy manejando el grupo, estoy consiguiendo eventos, entrevistas, todo este rollo que engloba al proyecto para hacerlo un poco más serio, mucho más profesional. Para mí no es un juego, no es como que ir a chelear y ya, es ofrecer algo, tratar de abrirle los ojos a la gente a los amigos a la comunidad en general a los metaleros, sí trato de hacerlo muy profesional y seriamente, entonces estoy enfocado al arte lo más que se puede.

A: Midian, aparte de esto, bueno, evidentemente tienes poco tiempo; pero ¿haces algún pasatiempo aparte de todo esto, algo para matar el tiempo, el poco que te queda?

M: Me encanta ir al cine, sería mi pasatiempo, bueno, me encanta leer, me encanta escuchar música, escucho todo tipo de música para influenciarme, escuchar ruidos diferentes. No hago ejercicio, soy muy flojo, me da flojera, estoy con que el lunes, el lunes y nunca llega el lunes.

A: Eres un hombre del futuro.

M: Soy un hombre del futuro en ese sentido, porque vivo el presente, no me gusta quejarme del pasado ni vivir a lo que va a venir, vivo el presente y de ahí a disfrutar.

A: Oye Midian, tu película y tu libro favorito ya que lo mencionas.

M: Libro, Justina, Justine del Marqués de Sade, excelente, y película, pues es que son muchas, Martyrs me encanta, algo más gore sería Holocausto Caníbal, y ahorita una que está muy grotesca; pero es un reflejo real de la sociedad, que se llama Serbian Film, está pesada la historia y está bien hecha, está bien grotesca pero es real, o sea es el mundo lo que está viviendo, por eso me encanta esa película.

A: Con todo lo que tienes que hacer, ¿cómo administras tu tiempo? ¿Sí te alcanza para hacer todo?

M: Sí me alcanza, es difícil; pero sí se puede, y además, si tienes una pareja que te apoye y te comprende, es mucho más fácil para llevar a cabo los planes. No sé, tal día a tal día ensayo, tal día a tal día es para estar con mi pareja al 100, tal día son los eventos, entonces sí se puede, el trabajo, las entrevistas, sólo es acomodarte y llegar a un acuerdo. Es difícil pero sí se puede.

A: Ahorita que estamos hablando de lo que te gusta, de las influencias y todo eso. Artistas en general que tú admires.

M: Salvador Dalí, creo que tengo algo en común, algo de narcisista, de megalómano. Tengo mucha influencia de Nergal, que para mí es un gran artista también.

A: Me imagino que estuviste al borde del llanto cuando supiste que tenía leucemia.

M: Sí, sí, sí, de hecho pensé que se iba a morir. Serían ellos dos una parte muy fundamental en mis influencias, claro Marqués de Sade, Nietzsche; pero ellos ya pasaron a otro terreno, y son artistas de los cuales me influencio, y quisiera lograr entrar a la gente como lo hizo el Marqués, ese don de la palabra, de la escritura. Nietzsche igual, entrar con sangre, solamente así llegas a la gente, por eso mis letras son así, fuertes, directas; pero sólamente así van a entender.

A: Vamos a ponernos un poquito filosóficos ahorita que estamos con los libros y todo en este sillón, dime, desde tu punto de vista, ¿lo que sale a relucir es porque es un artista o es un arte que es bueno en sí mismo, o es necesario prostituirse a lo que busca la gente para que esto sea conocido?

M: Creo que tiene algo de las dos porque primero tienes que esforzarte en hacer algo bueno, cada vez mejor, si es bueno, la gente va a voltear a ver, vas a empezar, se va a echar morbo sobre ti, y ya cuando llegas a ese nivel de que la gente te empieza a seguir, es una profesión. Realmente tiene que ser redituable, es como un panadero, no te va a regalar el pan que hace; un músico, un artista es lo mismo. Claro que uno no lo hace pensando "voy a ser Axel Rose, soy millonario"; pero ¿pues qué mejor si sí se hace? Está el caso Danny Filth, que mucha gente lo critica; pero él escribe muy bien, su música está muy bien hecha, los discos, bueno, a mí son sus discos que más me gustan, “The prince of evil made flesh”, “Cruelty”; y así hay varios artistas o hay grupos como el que te acabo de mencionar; pero yo creo que si eres bueno debe de ser redituable.

A: Aquí en este caso, ya que mencionamos a artistas reconocidos del género del metal, en la escena gótica tenemos a Tilo Wolff, él empezó con música, digamos, depresiva, y ahora se ha vuelto un poco más alergre, sobre todo desde la incorporación de Annie, ¿tú crees que es válido que un artista evolucione o cambie su estilo, a pesar de que con eso llegue a perder a sus seguidores originales?

M: Yo creo que sí. En mi caso yo no hago la música pensando en que le guste a tal persona o a tales seguidores, realmente soy muy elitista en ese sentido. Yo hago música pensando en que me guste a mí, en que quede a gusto, y ya si a la gente le gusta, qué mejor; pero si fuera el caso de vender tocaría banda, cumbia, no sé, haría un grupo versátil y ya sé que me van a contratar para fiestas. Sobre Tilo, Tilo es un gran artista, tiene que evolucionar, no siempre se va a quedar en el inicio, igual lo va a recordar, va a volver a tocar sus viejas canciones; pero tiene que evolucionar, la música, el arte va evolucionando.

A: También me gustaría poner en la plática a Morten, no digo su apellido porque no sé cómo se pronuncia. Pero Morten, ya ves, para quienes no conocen, tenía el proyecto de Tristania, tenía a Sirenia, luego él mismo se independizó de Tristania, modificó Sirenia durante varios discos, y finalmente, se estancó en un género, o digamos estableció un género para Sirenia, y luego siguió él solo con un estilo en Mortemia. Entonces, ¿tú crees que es válido también que un mismo artista tenga diferentes proyectos?

M: Sí, hay veces que por estar en un género llámese goth o black, realmente te encasillas y muchos de tus fans, o la gente que te sigue, nota algo diferente y no les gusta, entonces si él tiene más ideas que a lo mejor no cuadran con su género, pues va a hacer diferentes proyectos para él satisfacer sus gustos y necesidades, y claro que es válido. Yo tengo mi proyecto Dite, que es black metal, más ruido, más fuerza; pero tengo un proyecto electro, y para mí es válido. Es el gusto de cada persona, y no vas a quedar bien con todos realmente, es como la moral, no existe.

A: Ahora, viendo la situación aquí, que es el estado de Jalisco, más propiamente la Zona Metropolitana de Guadalajara, y México en general, ¿cómo ves la escena gótica, la escena obscura, la escena del metal?

M: Pues ha ido creciendo, sí, realmente ha estado creciendo; pero falta mucho apoyo, porque igual hay mil grupos; pero causa un tanto daño porque todos tienen grupo, nadie quiere ir a ver otro grupo más que a su grupo. Eso causa un problema porque la gente debe ser más abierta, no cerrarse en que soy blacker, soy heavy, soy goth. Debe haber más diversidad. Como me hablaste hace unos momentos que en Alemania hacen festivales y ves un goth, ves un industrial, ves un blacker, y no se cierran, todos están conviviendo bien y apoyando toda la escena, y aquí no, aquí es todo black, el grupo de death no lo veo y me salgo, entonces sí hay mucha gente; pero no hay apoyo.

A: ¿Tú crees también que esta situación, de que no hay apoyos, es porque también nos faltan espacios para la cultura?

M: Bueno sí faltan espacios; pero realmente si buscas, sí encuentras. Sí hay lugares donde te dan la oportunidad de presentar tu música; pero yo lo veo más en el sentido de que la gente, pues si no te apoya, no crece esto. Hay que apoyar y también llegar a un acuerdo con los antros, con los bares, pues quieren que lleves gente y no pagan. Está difícil mantener los instrumentos, y lo que se inverte. Por ejemplo, nosotros vamos a meter proyectores, es un dinero, estar invirtiendo en lonas, no sé, luz, humo, tan sólo el equipo de los teclados, sintetizadores, los equipos que se utilizan en las grabaciones son muy muy caros, 15000 pesos, entonces sí tiene que ser redituable.

A: Ahora, pues, para ya finalizar la entrevista, ¿nos podrías hablar de tus presentaciones que vas a tener en el futuro, por favor?

M: Tenemos este evento con Centhron en León, la ciudad de León, Guanajuato, tenemos un festival en Uruapan, Metal Fest II, tenemos presentación aquí en Guadalajara, en el mes de agosto en una estación del tren ligero, tenemos otro festival en octubre también en Guadalajara, que no recuerdo el nombre, apenas estamos checando eso, también está la oportunidad de abrir a Two Witches en Morelia, también para octubre-noviembre, y dos fechas en el D.F., en agosto.

A: Pues, evidentemente, para darle seguimiento a tu carrera, seguimiento a tus giras y todo, ¿en dónde te pueden contactar tus seguidores?

M: Sería en el facebook, Midian Dite oficial. Entren a la página, den like, y ahí vamos a estar subiendo las fechas, subiendo música, subiendo las fotos. De hecho tenemos un album de Midian Dite friends, amigos, que es toda la gente que nos pidió una foto en los eventos, y ellos nos las mandan, entonces nosotros las subimos a ese álbum y está creciendo el álbum, hay muchísimos amigos, para cuando suban la foto, etiquétennos. También pueden encontrarnos en Youtube, la página Midian Dite, en Reverbnation, en Soundcloud, también como Midian Dite, ahí pueden escuchar la música y descargarla.

A: Si hablan de un modo profesional, ¿tú estás abierto para contrataciones?

M: Sí, sí claro, de hecho en el face nos contactan, y ya por vía inbox nos preguntan qué piden para venir a tal ciudad, cuánto son de honorarios, ahí nos pueden contactar. Han salido eventos así, un poco extraños, algo tanto así como fiestas; pero a final de cuentas la gente se pone chida, no nos cerramos, con toda confianza.

A: ¿Un mensaje final para los lectores de la revista Obscuridad de Noviembre?

M: Escuchen todos los géneros del metal, chequen la revista que está muy muy bien hecha, apoyen a la escena local, apoyen a Midian Dite, y ¡que viva la depravación!

Tatiana Vetrova, ¡a la reja!

Para leer la entrevista en su idioma original (inglés), pica aquí

Tatiana Vetrova es una chica rusa con mucho talento dentro de ella. Ha hecho arte en 2D, 3D y fotografía; pero no podemos decir que es una artista con mente limitada con sólo un tema en muchas formas de expresión. Sus dibujos van desde lo inocente y lindos personajes, a hermosos y sensuales personajes, y de vez en cuando encontramos monstruos y seres futuristas. En la fotografía, encontramos algunos de esos elementos; pero está principalmente enfocada en modelos femeninas. Su arte es colorido, brillante, con un excelente manejo de la obscuridad y las sombras, cuerpos perfectamente formados y una bipolaridad en conjunción perfecta entre el bien y el mal, el cielo y el infierno, luz y obscuridad, para crear un mundo donde estas diferencias no existen sino que son lo mismo.

Asura: Gracias por tu tiempo. Es realmente un honor tener a tan gran artista con nosotros. ¿Nos podrías compartir tus inicios? ¿Alguna influencia?

Tatiana: Hola, y gracias por fijarte en mi persona.

Decidí ser una artista cuando tenía 16, y fue una decisión inesperada para todos, incluso para mí misma. Pero era un tipo de voz interior: "Quiero poder dibujar cuadros". No tenía idea de qué trabajo tendría, qué haría después, simplemente me di cuenta que quería ser una artista. Nadie de mi familia compartió este entusiasmo conmigo, así que hubo muchas discusiones; pero no importó, si me decido por algo, nadie puede detenerme.

Así que decidida fui al colegio de arte sin ningún entrenamiento previo, y todo lo que puedo decir, es que fue un milagro que me dejaran entrar (porque era terrible como artista, ni siquiera sabía cómo agarrar un lápiz o cómo usar las pinturas). Quizá fue una ayuda del destino. Estoy segura, de hecho.

Así que estudié artes tradicionales; pero luego me di cuenta que no era lo que quería. Ese fue el motivo por el cual fui una terrible estudiante y no puedo afirmar que haya aprendido mucho ahí. Aprendí a "aprender", sip, pero después de mi graduación en 2008 era todavía una artista terrible. Pero me di cuenta de lo que realmente quería, que amo esas imágenes fantásticas, tenebrosas y obscuras mucho más. Y arte digital, por supuesto. Debe sonar gracioso; pero todavía en el 2007 yo no sabía que la mayoría de las imágenes que me gustan fueron creadas con computadoras y Photoshop. Honestamente.

Me compré mi primera tableta (marca Genius, todavía lo recuerdo, y oh Dios, no la recomendaría a nadie) y empecé a estudiar arte digital... y otra vez desde cero. Y fue un largo y duro camino para salir del infierno. Y todavía lo es.

Sobre mis influencias...

Primer nombre: Brom. Gerald Brom. La primera vez que vi su arte yo tenía 13 ó 14 años, y oh Dios, inmediatamente se volvió mi artista favorito, incluso ahora es mi favorito por mucho. Estoy segura que puedes encontrar su influencia en mis obras. Como todos he visto obras de Boris Vallejo y su esposa, Frazetta y otros titantes del arte fantástico; pero nadie me ha impresionado como Gerald Brom.

Después, todas esas películas que vi cuando era niña. Como "The Crow" (El cuervo), "Interview with the vampires" (Entrevista con el vampiro), "Neverending story" (Historia sin fin), las películas de Tim Burton, películas basadas en los libros de Stephen King... etc. Ves, fui una niña muy rara, no vi películas de nenas, fui fanática de Robocop y Terminator, y de Universal Soldier (Soldado universal) y Back to the Future (Volver al futuro). De acuerdo, vi películas animadas de Disney también. Y lo sigo haciendo, seguro. Pero en su mayoría crecí con lo fantástico, la fantasía, y las cosas obscuras y tenebrosas.

Luego tuve influencias de artistas tradicionales, como Vrubel, El Greko, Semiradsky y Rembrandt... y muchos más por supuesto. Seguro las bellas artes y todos esos increíblemente asombrosos artistas.

A: ¿Qué te inspira o cuál es tu musa para hacer tus obras?

T: Eeeh... ¿la vida? En realidad no puedo decir que "algo" me inspire, porque el arte es un modo de vida para mí. No necesitas una musa para respirar, dormir o algo. Sí, seguro, algunas veces siento algo así como un "sentimiento especial", después de ver buenas películas/artes/fotografías, es cuando pienso "caramba, quiero hacer algo así, es asombroso" (pero es regularmente arte de fanáticos). Como después de jugar "Batman Arkham Origins" finalmente encontré un tiempo para dibujar como fanática al Joker (Guasón en América, Comodín en España), porque realmente estoy impresionada con este personaje en esta serie de juegos. O después de reuniones y talleres con artistas estás llena de energía y sólo necesitas dibujar algo justo ahora o tu mente simplemente explotará, ¿conoces ese sentimiento? Pero no es que necesite inspiración todo el tiempo.

Realmente no entiendo a la gente que necesita estar inspirada para dibujar algo. Vamos, si el proceso (y el resultado) de la creación no te inspira lo suficiente ya, quizá debas encontrar algo más por hacer.

A: ¿Cómo es la situación del arte en Rusia? ¿A la gente le gusta y apoya al artista o simplemente los ignoran? ¿Cómo te sientes ante esta situación?

T: Una pregunta difícil. Todo es complicado aquí. Todo lo que puedo decir de los rusos, es que somos buenos teniendo semillas creativas y de belleza adentro, y que somos buenos matándolas.

Educación: Nuestra educación es grandiosa si queres ser un pintor tradicional realista, si te gustan las bellas artes. Pero es absolutamente inútil en el siglo XXI, porque nadie te enseña cómo trabajar en las industrias modernas, como en la industria de los juegos o películas. Si quieres trabajar como un artista conceptual, ve y enséñate a ti mismo. Pero si quieres pintar paisajes o retratos vivos de personas, nuestra educación es la mejor. Te da todo en técnica pero nada en creatividad. Aquí en Rusia hay algunas escuelas que pueden enseñar pintura digital y arte conceptual; pero sólo están en Moscú. Dos escuelas en una ciudad. ¿Te das cuenta de lo grande que es Rusia y de lo ridículo de esta situación?

Trabajo... es complicado también. Tenemos grandes oportunidades y una mala situación al mismo tiempo. Lo siento, mi inglés (idioma original de la entrevista) no es lo suficientemente bueno para explicarme, así que me callo.

Pero en realidad no está tan mal aquí. Simplemente... Rusia es un país de contrastes, en cada área del vivir, del trabajo y del comportamiento. Todo es grandioso y pésimo al mismo tiempo.

A: En el arte, el mensaje que la gente recibe no suele ser el mismo que el artista desea compartir. ¿Tienes algún mensaje o algo especial que quieras compartir al mundo y que nadie ha visto todavía?

T: No puedo decir que tengo un mensaje para la gente. No estoy en esas ondas filosóficas, sólo quiero compartir mi visión de la belleza. Amo dibujar lo que dibujo, amo crear personajes y pensar acerca de sus personalidades... si no te gusta este mundo, dibuja el tuyo :) y eso es exactamente lo que hago, tratando de crear mi propio mundo. Y si la gente ve algún mensaje ahí, incluso si no pongo un mensaje en eso, estoy de acuerdo con eso. Me honra que a la gente le guste mi trabajo, eso es todo.

A: ¿Algún artista o persona que admires?

T: Admirar... a muchos. No sólo artistas, aunque sí a muchos de ellos por supuesto. Admiro a Gerald Brom, es mi favorito por mucho. Sergey "Peleng" Kolesov y Max Kostenko -personas increíblemente talentosas, estoy orgullosa de que sean rusos-. Paul Richards, me gustaría tener su estilo de pensamiento y de diseño. Virginie Ropars -artista de muñecas increíblemente talentosa-.

Eeeh, creo que una lista de personas que admiro será demasiado larga para escribirla aquí. Puedo decir que admiro a los profesionales en todas las áreas de habilidad, artistas de 2D y 3D, fotógrafos, actores y músicos. Sólo sé asombroso y te admiraré, jaja.

Y caramba, admiro a Loki (como Tom Hiddleston) de esas películas de Marvel. No bromeo. Sé que sueno como una boba quinceañera.

A: De tus obras, mis favoritas son “Arachnophobia”, “Soul Eater”, “Watcher” y “Pestilence”; pero ¿tú tienes algún trabajo favorito?

T: Cada trabajo nuevo durante una semana. Jaja, después de eso no puedo amarlo más, necesito seguir en movimiento. "Arachnophobia" fue un buen trabajo, lo suficientemente tenebroso para hacerme sentir orgullosa de él durante algún tiempo, pero vamos, tiene 4 años de edad, mis habilidades ahora son mucho mejores, y no puedo ver mis trabajos viejos sin llorar con lágrimas de sangre. Quizá debería repintar y refinar algunos de ellos.

Todavía me gustan "War" y "Golden Dust", tienen todas las emociones que intenté poner en ellos, y tuve éxito. Y "Banhammer girl", sólo porque amo este personaje y su martillo.

A: ¿Haces arte en otras formas, y cuáles?

T: Eeeeem ¿te refieres a escultura, música o algo así? Nop. Solía ser músico un largo largo tiempo atrás, violín y vocales. Incluso me gradué de la escuela de música infantil (fue una experiencia terrible). Pero ya no más, y no me arrepiento de nada.

Ahora tengo la fotografía como pasatiempo; pero no puedo decir que sea "arte". Es... divertido. Y canto algunas veces, (la mayoría en el baño). Es divertido también. Pero nada serio.

Como sea, todo tiene que ver con el tiempo. Nunca es suficiente. Estoy invirtiendo mucho tiempo en la pintura, y un montón de tiempo viendo películas y leyendo, así que no puedo hacer realmente nada más.

A: ¿Trabajas ahora para una compañía o eres independiente?

T: Ambos. Trabajo de tiempo completo como artista de 2D en "Sperasoft" (una compañía rusa de contrataciones allende la frontera) y hago trabajos independientes a veces. No todo el tiempo, es exhaustivo. Pero seguido. Por ejemplo, trabajo con Paizo Publishing y dibujo personajes para ellos algunas veces (son buenos chicos, estoy feliz de trabajar con ellos). Algunas veces también recibo comisiones de los miembros de DeviantArt, lol.

A: ¿Qué te gusta más, ser parte de una compañía o ser independiente, y por qué?

T: Me gusta como estoy viviendo ahora. Soy parte de una compañía, donde tengo la experiencia de trabajar en diferentes proyectos y gente diferente. Y no estoy sentada dentro de 4 paredes todo el tiempo.

Y soy independiente, donde puedo elegir lo que quiero hacer... y está bien, simplemente soy adicta al trabajo.

A: Vi que haces también videos, como tutoriales, ¿te gustaría ser profesora?

T: Realmente no, si te refieres a "enseñar todo el tiempo". Ser profesor de tiempo completo es una pesadilla, estoy segura. Debes ser una persona muy especial para enseñar todos los días a la gente.

Tengo algunos talleres, y eso está bien, me gusta. Porque es algo de medio tiempo, bueno para analizar lo que puedes y lo que tienes que decir a los demás. Estoy pensando en un pequeño curso de pintura digital o personajes de arte conceptual. Pero sólo después de mi trabajo. Porque soy una artista en primer lugar.

Así que es algo como planes futuros que nunca serán realidad. No lo puedo afirmar ahora.

Es fácil grabar un video, nada de enseñanza, la parte más difícil es no olvidar apretar el botón de "grabar", así que si la gente cree que le es útil, puedo grabar más seguido.

A: Encontré que tienes muchas muñecas, ¿las haces tú o las coleccionas? ¿Qué nos puedes decir de ellas?

T: Sólo las colecciono. Me encanta coleccionar cosas hermosas, libros de arte, figuras de acción, muñecas, etc.

No puedo decir algo especial al respecto. Sólo cosas que me gusta mirar. Soy algo rara, así que... compraría muchas más cosas si pudiera encontrar un lugar para ellas en mi pequeño departamento.

A: Vi que tus fotografías son principalmente de modelos mujeres, sería interesante ver tu arte y estética con varones, como el trabajo que hiciste con la fotografía “Nesterov”, ¿qué dices al respecto? (Como varón, es realmente un misterio cómo nos ven las mujeres, jejeje). Y también, ¿por qué crees que las mujeres son el blanco principal para tales trabajos?

T: Todo es sencillo. Primero, a las mujeres les gusta tener sus fotos mientras son jóvenes y hermosas, vestir ropas bonitas, etc. Ese es el motivo por el cual piden ser fotografiadas. Y eso hago.

Sabes, aquí en San Petersburgo tengo algunos amigos talentosos, "TornHem Studio", son diseñadores de moda alternativa, y a menudo trabajo con ellos como fotógrafa. Y por supuesto, la mayoría de sus clientes son mujeres. Así que, no hay misterio.

Y las mujeres se ven geniales. No puedes discutir contra eso.

Segundo, acerca de esa foto "Nesterov", fue tan espontáneo. Estábamos en sesión de fotos de una colección de ropa con mis amigos, y él simplemente vino al estudio a visitarnos. Y yo dije "está bien, mientras espero a que la siguiente chica esté lista, te puedo fotografíar un poco, pero tu playera se ve horrible así que quítatela". Así es como pasó todo.

Sin misterios otra vez. Siento que vas a estar un poco desilusionado.

No sé, sólo no tengo a muchos amigos varones que quieran tomarse fotos bonitas. Y tampoco clientes. Quizá los varones no lo necesiten. ¿Quién sabe? Yo no.

Así que... si no puedo tomarles fotos a los chicos, los puedo dibujar. Y eso hago.

A: Es realmente interesante ver el arte erótico de una mujer, porque es realmente diferente de los varones. Ellos necesitan tener chicas desnudas, enormes traseros y pechos, falditas; pero a mí personalmente me gusta tu arte sensual porque te enfocas en la fortaleza femenina, y en el interior de las mujeres que pueden atrapar a cualquier chico que quieran sin que deban recurrir sólo a lo físico. ¿Cómo te sientes respecto al hecho de que tienes que cumplir las expectativas de los varones en cuanto a sensualidad para ser conocida y reconocida?

T: Yo nunca llamo a mi arte "sensual". Creo que el único trabajo "sensual" que tengo es "Golden Dust" (porque espero que todos entiendan lo que esa chica calenturienta siente, si entiendes a lo que me refiero).

No necesito "llenar las expectativas de los varones" bla, bla, bla. No lo necesito y no le debo nada a nadie. No me interesan las expectativas de los varones, puedes llamarme egoísta, pero hago lo que quiero. Yo. No "esos chicos de internet". No me interesa que quieran ver senos en mis obras. Y quizá si me preocupara más las expectativas de las demás personas, sería mucho más popular. Pero estoy bien segura que los artistas deben hacer lo que aman, no lo que las otras personas quieren ver (no estoy hablando de trabajo, sólo obras personales. Trabajar por dinero es... trabajo por dinero, tú sabes).

Es imposible satisfacer las expectaciones y deseos de todos, porque la gente es muy distinta. No tiene sentido. Así que ¿por qué voy a gastar mi tiempo buscando la ilusoria oportunidad de la popularidad? Prefiero dibujar otra imagen de mi cabeza. Y creo que a alguien le gustará mi trabajo incluso si no hay senos en absoluto. Incluso si es una sola persona, le agradeceré a esa persona sinceramente.

Acerca de mis personajes, sí, son chicas y chicos fuertes, porque yo verdaderamente respeto a la gente fuerte. Mis personajes pueden tomar decisiones, responsabilidades, y saben lo que quieren. No me gusta la debilidad moral, una belleza interior tiene siempre más importancia para mí que la coraza externa. Dibujo personajes que me gustaría ser, quizá.

A: Encontré una fotografía tuya “Dr. Jekyll and Mr. Hyde”. ¿Te sientes así, tienes algo adentro escondiéndose y que quiera salir para ser libre?

T: Jaja, era sólo un buen nombre para esa foto.  No era mi idea o algo, sólo posando para mi buena amiga, mientras ella practicaba. 
De todas maneras, estoy segura que todos tienen un lado obscuro y uno luminoso. Alguien luchando con su lado obscuro, alguien disfrutándolo. Soy de las que lo disfrutan, de hecho.

A: En uno de tus videos escuché música de metal. ¿Cuál es tu música favorita?

T: No lo vas a creer; pero... es el metal. Mayoritariamente el rock gótico; pero no sólo ese. Música clásica también, amo las voces hermosas.

Hmmm, puedo enlistar lo que tengo ahora en mi reproductor:

Korn, Charon, Within Temptation, Oomph (ooh los adoro), Disturbed, Panic At The Disco, Fall Out Boy, Five Finger Death Punch, Game of Thrones OST, Nightwish, Florence and The Machine, Hurts, Marilyn Manson, Two Steps From Hell, Cradle of Filth, In Extremo (y algunos otros, me cansé de mencionarlos, lol), esta es la música que amo, sip. Algunas de estas bandas las he escuchado por 10-15 años, desde que era adolescente.

A: ¿Dónde te puede contactar la gente y en qué idiomas?

T: Ruso e inglés. Mi inglés está muy lejos de ser perfecto, así que si la gente quiere contactarme, debe estar lista para eso, jajaja. Pero algunas personas en Facebook me escriben en español o italiano, y cada vez que veo eso les contesto en inglés "hey guys, I don't speak it, english please" (hey chavos, no lo hablo, inglés por favor) (es realmente molesto, sabes).

Y dónde... Oh, en muchos lugares. Mi página http://tatianavetrova.com/. Mi cuenta en CGHub http://northernchild.cghub.com/. Mis cuentas en las redes sociales como Facebook http://www.facebook.com/darthvetrova, DeviantArt http://vetrova.deviantart.com... eeeem, déjame pensar... incluso a través de mi canal de Youtube http://www.youtube.com/user/Symphologic. Ves, si queres encontrarme, es realmente fácil.

A: ¿Algún mensaje final a los lectores?

T: La práctica hace al maestro.

Deben entender, que deben trabajar muy duro si quieren ser grandes artistas. Y llegar a ser uno bueno requiere mucho tiempo. Demasiado. Así que no se desilusionen si no ven una mejora después de 3 meses de pintura. Esperen tres años. Todo depende de ustedes.

Sean chicos fuertes, porque ser un artista no es un modo de vivir fácil. Pero es maravilloso.